Игра на барабанах в блоге – DrummerBlog.ru! Древние барабаны

Ударные инструменты: названия и виды

Ударные инструменты, названия и описания которых представлены в этой статье, возникли раньше других музыкальных инструментов. Их использовали в глубокой древности народы Ближнего Востока и Африканского континента для сопровождения воинственных и религиозных плясок и танцев. Ударные инструменты, названия которых многочисленны, как и их виды, в наши дни весьма распространены, без них не обходится ни один ансамбль. К их числу относятся те, у которых звук извлекается с помощью удара.

Классификация

По своим музыкальным качествам, то есть по возможности извлечения звуков той или иной высоты, можно разделить на 2 группы все виды ударных инструментов, названия которых представлены в этой статье: с неопределенной высотой звука (тарелки, барабаны и др.) и с определенной высотой (ксилофон, литавры). Они также делятся в зависимости от вида вибратора (звучащего тела) на самозвучащие (кастаньеты, треугольники, тарелки и др.), пластинчатые (колокольчики, виброфоны, ксилофоны и др.) и перепончатые (бубен, барабаны, литавры и др.).

Теперь вы знаете, какие существуют виды ударных инструментов. Скажем пару слов и о том, чем определяется тембр и громкость их звучания.

От чего зависит громкость и тембр звучания

Громкость звучания их определяется амплитудой колебаний звучащего тела, то есть силой удара, а также размерами звучащего тела. Усиление звучания в некоторых инструментах достигается путем добавления резонаторов. Тембр, который имеют те или иные виды ударных инструментов, зависит от множества факторов. Основные из них - способ удара, материал, из которого изготовлен инструмент, и форма звучащего тела.

Перепончатые ударные инструменты

Звучащим телом в них является мембрана или натянутая перепонка. К их числу относятся ударные инструменты, названия которых: бубен, барабаны, литавры и др.

Литавры

Литавры - это инструмент, обладающий определенной высотой звучания, который имеет металлический корпус в форме котла. Мембрана, сделанная из выделанной кожи, натянута в верхней части этого котла. В качестве мембраны в настоящее время используют сделанную из полимерных материалов специальную перепонку. Она закрепляется на корпусе с помощью натяжных винтов и обруча. Расположенными по окружности винтами отпускают или натягивают ее. Ударный инструмент литавры настраивается следующим образом: если натягивать мембрану, строй становится выше, а если ее опускать, то он будет ниже. Для того чтобы не мешать мембране свободно вибрировать, снизу есть отверстие для движения воздуха. Корпус этого инструмента изготовлен из латуни, меди или алюминия. Литавры устанавливают на треножнике - особой подставке.

Этот инструмент используют в оркестре в наборе из 2, 3, 4 и более котлов разной величины. От 550 до 700 мм составляет диаметр современных литавр. Различают следующие их виды: педальные, механические и винтовые. Педальные являются самыми распространенными, поскольку перестроить инструмент на необходимую тональность можно, не прерывая игры, нажатием на педаль. У литавр звуковой объем примерно равен квинте. Ниже всех остальных настраивается большая литавра.

Тулумбас

Тулумбас - старинный ударный инструмент (род литавр). Он служил в XVII-XVIII веке в армии, где использовался для подачи сигналов тревоги. По форме это горшокообразный резонатор. Этот старинный ударный инструмент (род литавр) может быть выполнен из металла, глины или дерева. Сверху он обтягивается кожей. По этой конструкции бьют деревянными битами. Извлекается глухой звук, напоминающий чем-то выстрел пушек.

Барабаны

Продолжаем описывать ударные инструменты, названия которых были перечислены в начале статьи. Барабаны обладают неопределенной высотой звучания. К ним относятся различные ударные инструменты. Названия, список которых представлен ниже, все обозначают барабаны (различные их разновидности). Выделяют большой и малый оркестровые барабаны, большой и малый эстрадные, а также бонги, том-бас и том-тенор.

Большой оркестровый барабан имеет корпус цилиндрической формы, с двух сторон обтянутый пластиком или кожей. Он характеризуется глухим, низким, мощным звуком, извлекающимся деревянной колотушкой с наконечником в виде шара из фильца или войлока. Для мембран барабанов сегодня начали применять полимерную пленку вместо пергаментной кожи. Она имеет лучшие музыкально-акустические свойства и более высокую прочность. У барабанов мембраны закрепляются натяжными винтами и двумя ободами. Корпус этого инструмента изготавливается из клееной фанеры или листовой стали и облицовывается художественным целлулоидом. Он имеет размеры 680х365 мм. Большой эстрадный барабан имеет конструкцию и форму, аналогичную оркестровому. Его размеры составляют 580х350 мм.

Малый оркестровый барабан представляет собой невысокий цилиндр, с двух сторон обтянутый пластиком или кожей. Перепонки (мембраны) к корпусу крепятся с помощью стяжных винтов и двух ободов. Для придания инструменту специфического звука специальные струны или подструнник (спирали) натягиваются над нижней мембраной. Они приводятся в действие сбрасывающим механизмом. Использование в барабанах синтетических мембран позволило существенно улучшить надежность эксплуатации, музыкально-акустические характеристики, товарный вид и длительность службы. Малый оркестровый барабан имеет размеры 340х170 мм. Он включен в состав симфонических и военных духовых оркестров. Малый эстрадный барабан имеет устройство, подобное оркестровому. Его размеры 356х118 мм.

Барабаны том-том-бас и том-том-тенор по устройству не отличаются. Они используются в ударных эстрадных установках. Том-тенор крепится к большому барабану с помощью кронштейна. Том-том-бас устанавливают на специальной подставке на полу.

Бонги - это барабаны, имеющие небольшие размеры, с одной стороны которых натянут пластик или кожа. Они включены в состав ударной эстрадной установки. Бонги соединяются между собой переходниками.

Как вы видите, к барабанам относятся многие ударные инструменты. Названия, список которых был представлен выше, можно дополнить, включив некоторые менее популярные разновидности.

Бубен

Бубен - это обечайка (обруч), с одной стороны которого натянут пластик или кожа. Специальные прорези сделаны в корпусе обруча. В них укреплены латунные пластинки, по виду это маленькие оркестровые тарелочки. Внутри обруча иногда на спирали или на натянутые бечевки нанизываются маленькие колечки, бубенчики. Все это позвякивает от малейшего прикосновения к бубну, создавая особенное звучание. По мембране удары производят ладонью правой руки (ее основанием) или кончиками пальцев.

Бубны применяются для сопровождения песни, пляски. На Востоке виртуозного мастерства достигло искусство игры на этом инструменте. Здесь распространена также сольная игра на бубне. Дяф, деф или гавал - это азербайджанский бубен, хавал или даф - армянский, дайра - грузинский, дойра - таджикский и узбекский.

Пластинчатые ударные инструменты

Продолжим описывать ударные музыкальные инструменты. Фото и названия пластинчатых ударных представлены ниже. К таким инструментам, обладающим определенной высотой звучания, можно отнести ксилофон, маримбу (маримбафон), металлофон, колокола, колокольчики, виброфон.

Ксилофон

Ксилофон - это набор деревянных брусочков различных размеров, которые соответствуют звукам, разным по высоте. Брусочки делают из палисандра, ели, ореха, клена. Их помещают параллельно в 4 ряда, следуя порядку хроматической гаммы. Эти брусочки крепятся на прочных шнурках, а также разделяются пружинками. Сквозь отверстия, сделанные в брусочках, проходит шнур. Ксилофон для игры раскладывают на столике на резиновых долевых прокладках, которые располагаются вдоль шнуров этого инструмента. На нем играют двумя деревянными палочками, имеющими утолщение на конце. Этот инструмент используют для игры в оркестре или для сольной игры.

Металлофон и маримба

Металлофон и маримба - это также ударные музыкальные инструменты. Фото и названия их о чем-нибудь вам говорят? Предлагаем поближе познакомиться с ними.

Металлофон - музыкальный инструмент, схожий с ксилофоном, однако звуковые пластины его выполнены из металла (бронзы или латуни). Фото его представлено ниже.

Маримба (маримбафон) - инструмент, у которого звучащими элементами являются деревянные пластины. На нем установлены также металлические трубчатые резонаторы для усиления звучания.

Маримба обладает сочным, мягким тембром. Диапазон ее звучания - 4 октавы. Игровые пластины этого инструмента изготовлены из палисандра. Это обеспечивает хорошие музыкально-акустические характеристики данного инструмента. В 2 ряда на раме расположены пластины. В первом ряду - пластины основных тонов, а во втором - полутонов. Резонаторы, установленные в 2 ряда на раме, настраиваются на частоту звучания соответствующих им пластин. Фото этого инструмента представлено ниже.

На опорной тележке закрепляются основные узлы маримбы. Каркас этой тележки изготовлен из алюминия. Это обеспечивает достаточную прочность и минимальную массу. Маримбу используют как для учебных целей, так и для профессиональной игры.

Вибрафон

Этот инструмент - набор алюминиевых пластин, хроматически настроенных, которые расположены в 2 ряда по аналогии с клавиатурой фортепиано. На высоком столе (станине) устанавливаются пластины и крепятся на шнурках. В центре под каждой из них расположены цилиндрические резонаторы определенной величины. Через них проходят в верхней части оси, на которых закреплены вентиляторные веерочки (крыльчатки). Так достигается вибрация. Демпферное устройство имеет этот инструмент. Оно соединено под станиной с педалью для того, чтобы можно было приглушать звук ногой. На вибрафоне играют с помощью 2, 3, 4, а иногда и большим количеством длинных палочек, имеющих на концах резиновые шарики. Этот инструмент применяется в симфоническом оркестре, однако чаще - в эстрадном либо в качестве сольного инструмента. Фото его представлено ниже.

Колокола

С помощью каких ударных инструментов можно воспроизвести в оркестре колокольный звон? Правильный ответ - колокола. Это набор ударных инструментов, применяющихся в симфоническом и оперном оркестрах для этой цели. Колокола состоят из набора (от 12 до 18 штук) цилиндрических труб, которые настроены хроматически. Обычно трубы стальные хроминованные или латунные никелированные. Диаметр их составляет от 25 до 38 мм. Их подвешивают на специальной раме-стойке, высота которой составляет около 2 м. Ударом по трубам деревянного молота извлекают звук. Колокола снабжены особым устройством (педально-демпферным) для глушения звука.

Колокольчики

Это ударный инструмент, состоящий из 23-25 металлических пластинок, настроенных хроматически. Они размещаются ступенями в 2 ряда на плоском ящике. Черным клавишам фортепиано соответствует верхний ряд, а белым - нижний.

Самозвучащие ударные инструменты

Рассказывая о том, какие бывают ударные инструменты (названия и виды), нельзя не упомянуть о самозвучащих ударных. К этому виду относятся следующие инструменты: тарелки, там-тамы, треугольники, погремушки, маракасы, кастаньеты и др.

Тарелки

Тарелки - это металлические диски, выполненные из нейзильбера или латуни. Несколько сферическая форма придана дискам тарелок. Кожаные ремешки прикреплены к центру. Продолжительный звенящий звук издается при ударе их друг о друга. Иногда используют одну тарелку. Тогда звук извлекают ударом металлической щетки или палочки. Выпускаются оркестровые тарелки, тарелки "гонг" и "чарльстон". Они звучат звеняще, резко.

Расскажем о том, какие еще бывают ударные инструменты. Фото с названиями и описанием помогут вам познакомиться с ними поближе.

Треугольник оркестровый

Треугольник оркестровый (фото его представлено ниже) - это стальной прут незамкнутой треугольной формы. Этот инструмент при игре подвешивают свободно и затем по нему ударяют металлической палочкой, выполняя при этом различные ритмические рисунки. Звенящий, яркий звук имеет треугольник. Его используют в различных ансамблях и оркестрах. Треугольники выпускаются с двумя палочками, выполненными из стали.

Гонг или там-там - это бронзовый диск, имеющий загнутые края. Колотушкой, имеющей войлочный наконечник, ударяют по его центру. Получается мрачный, густой и глубокий звук, полной силы достигающий постепенно, не сразу после удара.

Кастаньеты и маракасы

Кастаньеты (фото их представлено ниже) - это народный инструмент Испании. По форме этот старинный ударный инструмент представляет собой раковины, связанные шнуром. Одна из них обращена сферической (вогнутой) стороной к другой. Их изготавливают из пластмассы или дерева твердых пород. Кастаньеты выпускают одинарные или двойные.

Маракасы - это шары из пластмассы или древесины, наполненные дробью (небольшим количеством кусочков металла) и оформленные красочно снаружи. Они снабжены ручкой для того, чтобы во время игры их было удобно держать. Различные ритмические рисунки можно воспроизводить, встряхивая маракасы. Их применяют в основном в эстрадных ансамблях, но иногда и в оркестрах.

Погремушки - это наборы укрепленных на пластине из дерева маленьких тарелочек.

Это основные названия ударных музыкальных инструментов. Конечно, их существует намного больше. Мы рассказали о самых известных и популярных.

Ударная установка, которую имеет эстрадный ансамбль

Для того, чтобы иметь полное представление об этой группе инструментов, необходимо также знать состав ударных комплектов (установок). Самым распространенным является следующий состав: большой и малый барабан, большая и малая одинарная тарелка, спаренная тарелка хей-хет ("чарльстон"), бонги, том-том альт, том-том тенор и том-том-бас.

На полу перед исполнителем устанавливается большой барабан, для устойчивости имеющий упорные ножки. На барабане сверху могут быть закреплены с помощью кронштейнов барабаны том-том альт и том-том тенор. На нем также предусмотрена дополнительно подставка, на которой закрепляется оркестровая тарелка. Закрепляющие на большом барабане том-том альт и том-том тенор кронштейны регулируют их высоту.

Механическая педаль - неотъемлемая часть большого барабана. Исполнитель с помощью нее извлекает звук из этого музыкального инструмента. Обязательно включается в состав ударной установки малый эстрадный барабан. Он крепится тремя прихватами на специальной подставке: одним выдвижным и двумя откидными. Устанавливается подставка на полу. Это стойка, которая снабжена для фиксации в определенном положении, а также изменения наклона малого барабана стопорным устройством.

У малого барабана есть глушитель и сбрасывающее устройство, которые применяются для регулировки тембра. Также в комплект ударной установки иногда входят несколько том-том теноров, том-том альтов и том-том барабанов, разных по размерам.

Также ударная установка (фото ее представлено ниже) включает в свой состав оркестровые тарелки с подставкой, стул и механическую подставку для "чарльстона". Маракасы, треугольники, кастаньеты и другие шумовые инструменты являются сопутствующими инструментами этой установки.

Запасные части и принадлежности

К запасным принадлежностям и частям ударных инструментов можно отнести: подставки для оркестровых тарелок, для малого барабана, для тарелок "чарльстон", литавровые палочки, механическую колотушку для барабана (большого), палочки к барабану малому, эстрадные барабанные палочки, оркестровые щеточки, колотушки и кожу для большого барабана, ремни, футляры.

Ударно-клавишные инструменты

Следует различать ударно-клавишные и ударные инструменты. К ударно-клавишным относится пианино и рояль. Струны рояля расположены горизонтально, по ним ударяет молоточек снизу вверх. Пианино отличается тем, что молоточек ударяет в направлении от музыканта по струнам вперед. Струны при этом натянуты в вертикальной плоскости. Рояль и пианино благодаря богатству звуков по силе звучания и высоте, а также большим возможностям этих инструментов получили общее название. И тот и другой инструмент можно назвать одним словом - "фортепиано". Фортепиано - это струнный ударный инструмент по способу извлечения звука.

Клавишный механизм, который использован в нем, представляет собой систему рычагов, связанных между собой, которая служит для передачи струнам энергии пальцев пианиста. Он состоит из механики и клавиатуры. Клавиатура - это набор клавиш, число которых может быть разным в зависимости от диапазона звучания того или иного инструмента. Клавиши облицовывают обычно пластмассовыми накладками. Затем их при помощи штифтов монтируют на клавиатурной раме. Каждая из клавиш имеет свинцовые пломбы, пилот, капсюль и накладку. Она передает как рычаг первого рода усилие пианиста на фигуру механики. Механика - это молоточковые механизмы, преобразующие в удар по струнам молоточков усилие музыканта при нажатии на клавишу. Молоточки изготавливаются из граба или клена, войлоком обтягивают их головку.

fb.ru

История барабанов - первых музыкальных инструментов на планете | Игра на барабанах в блоге

Как вы думаете, какие музыкальные инструменты первыми появились на нашей планете? Верно, ударные инструменты! Прародителем барабанов с большой натяжкой можно считать даже грудную клетку человека – древние люди били в нее по разным причинам, извлекая мощный глухой звук. А вот первые настоящие барабаны появились ещё на заре человечества – известно о существовании барабанов в древнем Шумере около 3000 лет назад. Барабаны в те далекие времена использовались для исполнения музыки во время церемоний и ритуалов (например, барабаны американских индейцев), предупреждения об опасности или инструктажа армии во время сражений. Наскальные рисунки в Перуанских пещерах говорят о том, что барабаны чаще всего находили применение в религиозных обрядах и для поднятия духа во время боевых действий.

Устроен древний барабан примерно так же, как и привычный для нас сегодня – полое тело и натянутые на него с двух сторон мембраны. Для настройки барабана мембраны стягивали жилами животных, верёвками, а позднее стали использовать металлические крепления. Некоторые племена использовали в качестве мембран кожу с тела убитого врага, но к счастью эти веселые времена прошли без нас, и теперь мы пользуемся разнообразными пластиками из полимерных соединений.

Барабанные палочки тоже появились не сразу – изначально звук из барабана извлекали руками. Со временем появилось большое разнообразие ударных инструментов разных народов и цивилизаций. Как же из всего этого многообразия, так сказать, вылилась современная ударная установка, практически универсальная для музыки разных стилей и направлений?

Глядя на стандартную установку, можно подумать, что том-томы – это самые обычные барабаны, но не всё так просто. Появились том-томы в Африке и по-настоящему их тогда называли тамтамы. Полые стволы деревьев служили кадушкой барабана, а в качестве мембран использовались шкуры животных. Африканские жители использовали их, чтобы привести своих соплеменников в боевую готовность. Также звук барабанов использовали для создания особого состояния транса во время совершения обрядов. Интересно, что именно из обрядовой музыки произошли ритмические рисунки, ставшие основой некоторых современных стилей музыки.

Позже в Африку пришли греки, и, узнав об африканских барабанах, были очень удивлены мощным и сильным звучание том-томов. Греческие воины увезли с собой несколько барабанов, но применения им найти не смогли. Некоторое время спустя Римская Империя повела борьбу за новые земли, и Католики двинулись в крестовый поход. Приблизительно 200 лет до н. э., их войска вторглись в Грецию и Северную Африку. Более практичные и сообразительные римляне, узнав об африканских барабанах, стали использовать их в военных оркестрах.

Бас-барабан, или как сейчас его называют бас-бочка, – самый большой, низкозвучащий барабан, который является основой для всех ритмов, можно сказать фундаментом. С его помощью формируется ритм, он является отправной точкой для всего оркестра (группы), и для всех других музыкантов. Приблизительно в 1550 году бас барабан попадает в Европу из Турции, где его использовали в военных оркестрах. Мощный звук этого инструмента покорил многих, стало модно использовать его в музыкальных произведениях, и таким образом барабан распространился по всей Европе.

В XX веке всё больше людей стали увлекаться игрой на ударных инструментах, многие стали изучать африканские ритмы и исполнять их. Всё чаще стали использовать для игры тарелки, их размер увеличился, и изменился звук. Со временем китайские томы, которые использовались ранее, заменили на афро-европейские барабаны, тарелки hi-hat увеличились в размере для того, что бы играть по ним палочками. Таким образом барабаны постепенно приобрели современный вид.

Ударная установка в современном её виде не была изобретена в какой-то конкретный момент – практически в течении всего 20-го столетия drumset доводился до совершенства как музыкантами, так и изготовителями инструментов. Примерно к 1890-м годам барабанщики стали экспериментировать с использованием в игре на сцене барабанов военного оркестра. Комбинируя различные варианты размещения малого барабана, бас бочки и томов, ударники пытались найти положение, при котором один человек мог бы играть на всех барабанах одновременно.

С этой целью барабанщики и производители инструментов стали разрабатывать механизмы, позволяющие управлять игрой в бас-барабан – например, различные рычаги, управляемые руками или ногами. Первую педаль для бас-барабана, по устройству напоминающую современную, изобрел Уильям Ф. Людвиг в 1909 году. Изобретение позволило играть в бочку более легко и быстро – появилась некоторая свобода рук для концентрации на малом барабане и других инструментах.

Вскоре (примерно в начале 1920-х годов) на сцене появился и прообраз современного hi-hat’a – Чарлтонская педаль – ножная педаль на стойке с закрепленными сверху маленькими тарелками. А чуть позже, примерно в 1927 году впервые увидела свет практически современная конструкция hi-hat («высокая шляпа») – высокая стойка и тарелки большего размера позволяли барабанщикам играть как рукой, так и ногой, а так же комбинировать эти варианты.

К 1930-ым годам комплект барабанов включал бас барабан, малый барабан, один или несколько том-томов, Zildjian “турецкие” тарелки (лучше резонирующие и более музыкальные, чем китайские тарелки), колокольчик с шеи коровы (cowbell) и деревянные блоки. Разумеется, многие барабанщики собирали свои собственные комплекты – в дело пускали разнообразные вибрафоны, колокольчики, гонги и многие другие дополнения.

В течение последующих лет изготовители ударных инструментов значительно укрепили и расширили набор барабанов, чтобы сделать ударную установку универсальной для исполнения различных стилей музыки. Примерно с 50-х годов барабанщики стали использовать вторую бочку, а вскоре фирмой DW был изобретен и первый кардан. В конце 50-х годов наконец-то произошла, в некотором смысле, революция в барабанном мире – производители Эванс и Ремо наладили производство мембран из полимерных соединений и освободили ударников от телячьих шкур, столь увствительных к переменам погоды. Так и сформировался drumset, который мы используем сегодня.

drummerblog.ru

История барабанов - Джембемания

История барабанов насчитывает несколько тысячелетий. Древние изображения свидетельствуют, что барабаны существовали в Месопотамии и Египте уже 4 тысячи лет назад.В древние времена барабаны были не просто музыкальными инструментами, но носили ритуальный, обрядовый характер. И сегодня много народов наделяют барабаны магическим и ритуальным значением, используя их для защиты от злых духов и для вызывания добрых. Барабаны – это еще и важные сигнальные и военные инструменты, популярные также в качестве аккомпанементов песням и танцам.

Условно все барабаны можно разделить на несколько групп: цилиндрические и конические барабаны, бочоночные барабаны и барабаны с перехватом, чашеобразные барабаны и барабаны на ножках, длинные барабаны, рамочные барабаны, литавры, оркестровые и ансамблевые барабаны. Главное отличительной чертой всех барабанов, о чем можно судить по их названию, является их форма. Кроме того, у барабанов может быть 1 или 2 поверхности для игры. На двухсторонних барабанах, таких как исигубу (Южная Африка), можно играть как с одной, так и с двух сторон сразу.

При выборе барабана важно учитывать и то, каким образом на нем играют. Звукоизвлечение возможно при ударе по барабану руками или палочками.

Так, например, на джембе (Зап. Африка) играют ладонями:

на дарбуке (Ближний Восток, Египет, Балканы) – и ладонами, и пальцами:  

Отличным является и установка, расположение барабана при игре. На джембе играют или сидя, зажав барабан между колен, или стоя, подвесив барабан на стропу, или же сидя верхом на самом барабане (играющий сидит на корпусе барабана). При игре на дарбуке ее зажимают с левой стороны, сам барабан при этом лежит на коленях, и ведущей рукой при игре является правая.

Традиционные цилиндрические барабаны (Тайко) в Японии устанавливают для игры на специальные подставки, при этом играющий сидит перед барабаном на коленях и ударяет по нему специальной палочкой: В японской культуре барабаны часто используют в национальных театрах Но и Кабуки.

Пожалуй, наиболее интересным примером барабанов с перехватом является тибетский барабан, изготовленный из двух человеческих черепов. К суженной его части привязывают веревку с шариками, которые ударяют по поверхности барабана, когда его трясут:  

Чашеобразные барабаны имеют только одну игровую поверхность. Для изготовления таких барабанов используют дерево, керамику, металл. Именно к чашеобразным барабанам относится джембе.

Очень часто барабаны имеют различное декорирование корпусов. На корпусах барабанов из Нигерии можно встретить вырезанных ящериц, длинные деревянные корпусы иракских барабанов украшают металлическими гвоздями, поверхности японских барабанов Цури-дайко часто пышно разукрашены орнаментами: Современные барабаны (яркий пример – дарбука) украшены сложной росписью либо инкрустацией: 

Джембе чаще встречаются с резными корпусами:

Барабаны на ножках наиболее распространены в Северной Америке, Африке и Океании. Ножки таких барабанов вырезают из самого корпуса инструмента. В Западной Африке корпус и ножки барабана часто вырезаны в форме человеческого тела. Делают такие барабаны из дерева:   К длинным барабанам можно отнести любые разновидности барабанов с длинным корпусом. Они встречаются в Африке, Китае, Южной Америке:

Особняком стоят длинные барабаны Новой Гвинеи: сбоку таких барабанов есть ручка, вырезанная из корпуса инструмента:  Для игры на длинных барабанах их часто привязывают к шесту или же ставят под наклоном. В Китае длинные барабаны носят горизонтально, повесив на левое плечо, играют на них, ударяя правой ладонью. Длинные барабаны часто украшают разноцветным лентами, перьями (Китай), веревками (Полинезия), веревками с нанизанными стеклянными бусинами (Южная Америка).

Пожалуй, самым популярным рамочным барабаном является тамбурин (Испания, Португалия):Вообще разновидность таких барабанов возникла на Ближнем Востоке. Такие барабаны часто используют в обрядовых целях (Северная Америка, индейцы), в качестве аккомпанемента песням (эскимосы). Играют на них как ладонями, так и палочками. Рамочные барабаны бывают круглы и квадратные.

Отличительной чертой литавр является то, что на них часто играют в парах:

Корпус самих инструментов напоминает котел или сосуд. Наиболее распространены литавры в Центральной Африке, но их разновидности можно встретить по всему миру. Играют на литаврах стоя, ударяя по ним колотушкой, сидя, ударяя ладонями, иногда их одевают на шею, подвесив на ремень. В Африке простейшие литавры представляют из себя корпус, сделанный из тыквы и обтянутой кожей.

Деревянные литавры в южной Америке во время игры наполняют камешками, а железные в Нью-Мексико – водой, благодаря чему создается новый звук.

Итак, для того, чтобы вам было проще выбрать барабан для игры, обозначим самые популярные и известные из них: Джембе – (Западная Африка) – чашеобразный барабан, корпус которого сделан из цельного дерева и обтянут козьей кожей. Играют руками сидя или стоя.

Ашика (Западная Африка) – консуообразный барабан, корпус которого сделан из дерева и обтянут козьей кожей (реже – кожей антилопы или коровы). Звук ашико по сравнению с Джембе более ровный им мягкий. Бас менее выражен, ck’gs и тоны по звучанию очень схожи. Играют руками сидя или стоя.

Бонги – традиционно кубинский инструмент африканского происхождения:

Состоит из двух барабанов разного диаметра. Корпус сделан из дерева или металла, обтянут кожей животных или синтетических материалов. Играют сидя, зажав инструмент коленями или стоя, установив их на специальной подставке. На барабане большего размера играют правой рукой.

Конги - традиционно кубинский инструмент африканского происхождения: 

Состоит из двух высоких барабанов, играют на которых стоя. удаояя ладонями.

Табла - (Индия) - индийские «говорящие» барабаны, корпус которых традиционно изготавливаются из металла и дерева. Количество барабанов табла в индийском оркестре бывает от 2 до 16. Играют сидя,  ладонями и пальцами. 

Уду (Африка, Нигерия) – так называемый барабан-горшок. Корпус сделан из керамики, может иметь мембрану на поверхности:  

Играют сидя, положив инструменты на колени. Ударяют ладонями. Кахон – (Перу) – ударный инструмент, напоминающий ящик. Сделан из дерева. На кахоне играют сидя сверху (как на стуле). Обязательным для кахона является звуковое отверстие, расположенное на задней стенке. Играют при этом на передней стенке, изготовленной из фанеры. Играть можно руками, но часто используют и ногу для изменения тона звучания:

PS При подготовке материала была использована информация из энциклопедии "Музыкальные инcтрументы мира".

djembit.livejournal.com

Дарбука — музыкальный инструмент — история, фото, видео

Дарбука

Основные сведения

Дарбука (тарбука, дарабука, думбек) — старинный ударный музыкальный инструмент неопределённой высоты звучания, небольшой барабан, широко распространённый на Ближнем Востоке, Египте, странах Магриба, в Закавказье и на Балканах. Традиционно изготовляется из глины и козлиной кожи, сейчас также распространены металлические дарбуки. Имеет два отверстия, одно из которых (широкое) закрыто мембраной. По типу звукообразования относится к мембранофонам, по форме — к так называемым барабанам в форме кубка (goblet drums).

Происхождение, история

Точное время появления дарбуки неизвестно.

В Европе барабаны в форме кубка встречаются со времён подзнего неолита и раннего бронзового века, от Южной Дании через Германию (где их найдено больше всего) до Чехии и Польши. В алтайских захоронениях, датированных V веком до н. э., также обнаружены схожие барабаны. Эти барабаны встречаются в разных формах, и похоже, что древние мастера экспериментировали с формой и способами закрепления кожи, пытаясь найти оптимальное решение. Тем не менее, в раннем бронзовом веке эти барабаны начинают исчезать. Схожесть этих барабанов с дарбукой позволяет рассматривать дарбуку как наиболее успешный вариант, который прижился на Ближнем Востоке и в Северной Африке, но почему-то исчез в Европе.

Что касается Ближнего Востока, то свидетельства существования барабанов кубкообразной формы встречаются ещё в XI веке до н. э.: на вавилонийском диске изображён высокий (приблизительно 90 см. в высоту) барабан на очень короткой основе. Такие барабаны имели ритуальное значение и назывались «лилиш» (в англ. варианте lilis). Это были храмовые барабаны на специальных подставках. Позже начали проявляться уменьшенные лилиш, так называемые лилишу (lilissu), которые имели уже немного другие пропорции; их можно было уже носить с собой. В Египте, в период Восемнадцатой династии (1550—1292 до н. э.), художником из Фив изображён барабан кубкообразной формы, и в Дейр-эль-Бахри есть также глиняная скульптура человека, играющего на таком инструменте. Эта уменьшенная форма барабана стала известна арабам, в культуру которых успешно и влилась.

Изображение такого барабана встречается в «Песнях Девы Марии» (en), написанных во время правления Альфонса X Кастильского (XIII век, время освобождения от арабского господства в Испании). Это изображение еврейской пары, где женщина держит барабан в форме кубка. В арабских источниках (сохранившиеся рисунки и иллюстрации) изображение барабана такой формы впервые встречается в рисунках, выполненных между 1519 и 1590, где персидские цыгане играют на подобных инструментах. В книге XIX века периода правления династии Каджаров в Персии также встречается подобный рисунок. На более ранних средневековых арабских картинах, изображающих музыкантов, чаще всего встречаются люди с бубнами (рик).

Устройство

Барабан первоначально изготавливали из обожжённой глины, позднее — из дерева (орех, абрикос), а на его верх натягивается телячья, козья или рыбья кожа. В последнее время популярны металлические дарбуки (алюминий или медь), мембраной служит специальный пластик. Встречаются также керамические дарбуки с пластиковой мембраной и металлические в сочетании с кожей.

Металлические дарбуки с пластиковой мембраной выгодно отличаются тем, что можно настраивать звук, контролируя степень натяжения мембраны с помощью болтов, а также тем, что практически неуничтожимы. Глиняные же барабаны гораздо более хрупкие, а кожаная мембрана очень чувствительна к влаге (рыбья кожа чуть более стойка к воде, чем козья или телячья).

Иногда внутрь дарбуки помещают нечто вроде бубна — небольшие съёмные металлические тарелочки (zills), позвякивающие при игре.

Средняя высота инструмента — 350—400 мм, диаметр — около 280 мм, хотя встречаются, конечно, разные. В зависимости от размера и, соответственно, звучания, дарбуки могут носить разные названия. Например, в Египте существует деление на табла (соло-барабан), дохолла (басовая дарбука) и симбати (сумбати) — нечто среднеее между таблой и дохоллой.

Есть два основных типа дарбук: египетская дарбука и турецкая. У египетских дарбук края верхней части барабана сглажены (такие дарбуки часто называют думбеком), у турецких — нет. Такое строение даёт свои преимущества в технике игры для каждого типа: округлые края египетского думбека щадят пальцы и облегчают перекаты пальцами, но затрудняют щелчки; у турецкой дарбуки — наоборот. Однако, не следует думать, что тип барабана делает какую-то технику невозможной.

У инструментов «традиционного изготовления» мембрана закреплена верёвкой; у металлических дарбук мембрану сверху охватывает металлическое кольцо, крепящееся к корпусу болтами. У египетских дарбук эти болты утоплены в кольцо, у турецких вынесены вовне, что может мешать новичкам. Количество болтов обычно от пяти до восьми. Чем больше болтов, тем точнее можно настроить звучание барабана.

Возникающий из-за кубкообразной формы резонанс Гельмгольца позволяет добиваться гулкого и глубокого баса при несильном ударе. Этим же объясняется то, что думбеки с узкой «шейкой» корпуса генерируют более низкий звук при ударе по центру мембраны, чем те, у которых «шейка» шире.

Различные названия

В зависимости от региона, эти барабаны могут называться по-разному. Соответственно, структура может слегка отличаться.

Общее название — darbakeh, tarabuka, tablah, tableh.

Darbuka/Dumbelek (Турция)Darbuka/Tarbuka (Израиль)Qypi (Албания)Toumberleki/Toumpeleki (Греция)Darabuka/Tarabuka (Румыния)Darbuk (Хорватия)Tarambuka (Болгария)Dumbelek (крымские татары)Dobouk (Венгрия)Doumbek/Doumbeg (Армения)Darbuka/Dumbelek (Турция)Dumbul/Dunbul/Dumb?k (Азербайджан)Derbakeh (Сирия, Ливан)Durbakeh/Derbakeh (Палестина)Dombuk/Derbakeh (Ассирия)Tepill (Курдистан)Tarbouka (Узбекистан, Таджикистан, Афганистан — бухарские евреи)Zairbaghali (Афганистан, дари)

Производители дарбук

В Египте и Турции дарбуки можно купить везде и разного качества, от пакистанской железки с пластиком за несколько долларов до украшенных перламутром шедевров ручной работы за несколько сотен.

Есть известные международные фирмы-производители вроде Remo или Meinl (которая различает думбеки и дарбуки). Очень известны фирмы Gawharet el Fan, Alexandria (Египет) и Kevork (Ливан). Многие мастера часто подписывают свои работы внизу инструмента.

Ещё одним популярным производителем и одновременно импортёром дарбук является Mid-East Mfg.

Мастера дарбуки

Бурхан Учал (Burhan ??al), мультиинструменталист и композитор.Ахмет Мысырлы (M?s?rl? Ahmet) — виртуоз игры на дарбуке.Халим Эль-Дабх (Halim El-Dabh) — композитор, исполнитель, этномузыколог. Родился в Египте, живёт в США.

Видео: Дарбука на видео + звучание

Видео с этим инструментом очень скоро появится в энциклопедии!

Продажа: где купить/заказать?

В энциклопедии пока ещё нет информации о том, где можно купить или заказать этот инструмент. Вы можете это изменить!

Натуральные витамины, спортивное питание, косметика, травы, продукты ►

eomi.ru

Барабан — WiKi

Бараба́н (вероятно, слово тюркского происхождения[1][2]) — музыкальный инструмент из семейства ударных[3].

Распространён у большинства народов, используется в составе многих музыкальных ансамблей. Исполнитель на барабане — барабанщик.

Типичным представителем является мембранный барабан, состоящий из полого корпуса-резонатора определённой формы или рамы, на которую натянута кожаная или пластиковая мембрана. Её натяжением регулируется относительная высота звука. Корпус барабана производится из дерева, металла (стали, латуни), акрилового пластика[4] или даже глины[5].

Звук извлекают ударом по мембране деревянной колотушкой с мягким наконечником, палочкой, щётками, руками, а иногда и трением[6]. Для использования нескольких инструментов одновременно барабаны собираются в ударную установку.

Барабаны других конструкций — стальной барабан, щелевой барабан — не имеют мембран и относятся к идиофонам.

История

Барабаны известны с незапамятных времён и встречаются почти во всех регионах земного шара. В свое время их изготавливали из глины, кости, бронзы и т. п.

При раскопках в Месопотамии были найдены одни из древнейших ударных инструментов, сделанные в виде маленьких цилиндров, происхождение которых датируется шестым тысячелетием до нашей эры, к этому же времени относят и наскальные рисунки в пещерах Южной Америки[7]. Возраст найденного в Моравии барабана датируется пятым тысячелетием до н. э., в Древнем Египте барабаны возникли за 4 тыс. лет до н. э. Известно о существовании барабанов в древнем Шумере (около 3 тыс. лет до н. э)[8]. О длительной истории развития инструмента свидетельствует и большое разнообразие его видов в наши дни[9].

С древнейших времён барабан использовался как сигнальный инструмент, а также для сопровождения ритуальных танцев, религиозных обрядов, военных шествий и действий, таких, где была бы необходимость соблюдать ритм, например, идти, бежать, тянуть, грести или бить слаженно. К примеру, ещё у древних греков и римлян барабан тимпан (др.-греч. τύμπανον), предшественник современных литавр, использовался в культах Кибелы и Вакха, а также в армии и на гребном флоте. И так далее, например, в XVI веке барабаны использовались в Британской армии в пехоте, у драгунов и кавалерии. Во времена Генриха VIII в каждой роте от 100 человек было двое барабанщиков. В XVII веке основными используемыми сигналами барабанщиков были «Внимание», «Строиться», «Готовность», «Марш», «Атака», «Отступить»[9].

В Японии была найдена датируемая VI—VII веками глиняная фигура барабанщика с тайко. Эти барабаны использовались на поле боя, чтобы испугать, ошеломить противника: один солдат нёс барабан на спине, а двое в него били. В решающей битве между Ци и Лу в 684 году до н. э. барабаны вдохновили солдат и переломили ход боя[10].

В XX веке произошли два значительных усовершенствования барабанов. В 1920—1940-х годах компания Gretsch производила корпуса барабанов по технологии многослоевого расслоения дерева[11], этот способ используется и сегодня. Около 1956 года Эвансом Марионом на замену кожаным мембранам были изобретены пластиковые, более устойчивые к влажности и лучше сохраняющие настройку, а также являющиеся этичными.[12].

В настоящее время продолжается как развитие и усовершенствование самого инструмента, так и поиски новых техник исполнения[13]. В 1930—1932 годах был изобретён Rhythmicon[14] — прототип современных драм-машин, ставших популярными в 1980-х. Драм-машины позволяют воспроизводить запрограммированный заранее звук и значительно увеличили возможности аранжировки. Тем не менее, они не смогли превзойти барабанщиков в исполнении музыки[7].

В России

Впервые о применении барабанов в армии упоминается при осаде Казани 1552 года. В российской армии применялись накры (бубны) — медные котлы, обтянутые кожей. Такие «бубны» имели при себе начальники малых отрядов. Накры привязывали перед всадником, у седла. Били в накр рукояткой плети. По свидетельствам иностранных писателей, в российской армии были и большие «бубны» — их перевозили четыре лошади, а били в них восемь человек[15].

Малый барабан стал известен в российский войсках во времена Фёдора Иоанновича и Бориса Годунова, когда были приняты на службу иностранные наёмные дружины[16].

Свой вклад в популяризацию барабанов внёс Пётр I. Он издал указ о придании каждому воинскому соединению от сотни специального барабанщика[7]. В обязанности барабанщика входило сопровождение войска на марше, передача сигналов в бою. По словам современников, Пётр сам неоднократно «выказывал отменную барабанную сноровку», был барабанщиком в своих потешных войсках[17].

Значение барабанщиков упало во время Восточной войны 1853—1855 годов. Русско-японская война показала, что боевая роль барабанов окончена. В 1909 году был издан указ об изъятии барабанщиков из штатов военного времени и сохранении их для надобностей мирной службы и обучения. Однако в 1910 году военный устав вновь установил выдвижение войсковых частей во время боевого похода с барабаном[16].

Во время активной деятельности пионерского движения, в частности, в СССР, барабан являлся не только инструментом, но и важным символом. В 1923—1926 годах выходил пионерский журнал «Барабан», позднее объединённый с журналом Пионер[18].

Изготовление

Изготовлением барабанов занимаются фирмы различного уровня[19]. Небольшие фирмы из десятка человек предлагают эксклюзивные инструменты, сделанные вручную. Крупные компании, известные по всему миру, производят не только ударные, но и другие музыкальные инструменты.

Для изготовления барабанов могут быть использованы различные виды материалов[20]: металл (сталь, бронза), бамбук, пластик. Подавляющее большинство барабанов сделано из дерева: клён, берёза, дуб, липа, ясень, красное дерево[4], из цельного куска или склеенной в несколько слоев фанеры. Некоторые производители комбинируют несколько видов дерева для изготовления одного резонатора, что позволяет получать лучшее соотношение цена/качество. На звук барабана в большей степени влияет плотность древесины и толщина стенок обечайки.

Кроме материала кадушки, также значительное влияние имеет качество и угол нарезки кромки, которая соприкасается с мембраной инструмента[21].

После подготовки обечайки на неё крепят фурнитуру — приспособления для крепления и натяжения мембраны[21]. Замки для закрутки болтов, крепления и отверстия изменяют звучание в худшую сторону, поэтому многие производители предлагают различные варианты системы крепления (например, RIMS), сохраняющих целостность кадушки.

Изготовление некоторых барабанов и бубнов для религиозных целей может сопровождаться различными ритуалами инициации, вкладыванием «души» в инструмент, и другими подобными действиями[22][23].

• Фурнитура барабана. 1. Крепление для стойки 2. Верхний обруч 3. Болт крепления обруча 4. Замок болта 5. Крепление пружины

• Фурнитура с другой стороны. 1. Жетон производителя 2. Механизм натяжения 3. Рычаг пружины

Настройка

Настройка барабана — сложный процесс, которому посвящено много статей и руководств[24][25]. Барабаны могут быть разделены по звуковысотности на имеющие определённую высоту звучания (литавры, рототом) и инструменты с неопределённой высотой звучания (малый барабан, том-том и т. д.). Настройка касается и тех, и других инструментов.

Основной целью настройки является избавление от излишних обертонов. Барабан, который «в строе с самим собой», равномерно натянут, имеет чёткий звук, ясное, широкое, открытое звучание.

Дерек Йонгсма (англ.), ударник Bleeding Through даёт такие советы по настройке:

Мембрана барабана может крепиться к обечайке (корпусу) и регулироваться либо с помощью современных металлических обручей и болтов, либо системой верёвок или ремней. Жёсткое крепление с помощью гвоздей (как в бё-тайко) лишает барабан возможности настройки.

Современные производители выпускают множество модификаций мембран (с различным весом, толщиной, двухслойные и т. д.) Все они по разному влияют на звучание инструмента[28].

Если мембран две, одна из них может быть тоньше и предназначаться не для удара, а только для увеличения резонанса. Относительная настройка ударной и резонансной мембраны влияет на звучание барабана: если резонансная настроена выше ударной, продолжительность звучания (сустейн) увеличивается. На малом барабане большое значение также имеет настройка подструнника (пружин, придающих характерное звучание инструменту)[29].

Барабаны, у которых используются кожаные мембраны, можно настроить, нагрев кожу (натяжение) или обрызгав водой (ослабление).

Разновидности

По типам

В современный оркестр могут входить следующие барабаны[30]:

Большой барабан (турецкий барабан) — двусторонний, реже односторонний. На нём играют массивной колотушкой с мягким наконечником; звук его — сильный, глухой и низкий. Кроме колотушки, иногда используют палочки, метёлочки и др. Главное назначение большого барабана — одиночные удары (от pianissimo до подобного громовым разрядам fortissimo). Европейскими композиторами большой барабан сначала применялся в военном оркестре; с начала XVIII века — в оперном. Предшественник большого — турецкий барабан, применявшийся в «янычарской музыке». Большой барабан зачастую используется для её имитации. Бас-барабан имеет размер немного меньший, чем большой (концертный) барабан — 20—22" (50—56 см). Входит в ударную установку, на нём играют ногами с помощью педали.

Малый барабан — с двумя мембранами, натянутыми на низкий цилиндр. Вдоль нижней мембраны натянуты струны (от 10 до 34 в зависимости от применения), которые придают звуку сухой рокочущий, раскатисто-дребезжащий оттенок. При отключении струн специальным рычажком этот характерный треск исчезает. Игра основана на рудиментах: дробь, быстрое тремоло. Играют на нём двумя деревянными палочками с утолщениями на концах. Применяются также удары по ободу (римшот), другие приёмы (напр., бласт-бит, gravity roll, характерные для экстремальных стилей музыки, или вращение палочек (англ.)русск. в маршевых оркестрах). Используют набор малых барабанов различных размеров, при игре — ставят на подставки, в маршевом оркестре — носят на ремне или специальной раме на уровне пояса. В оперный и симфонический оркестр малый барабан введён в XIX веке; часто используется в военных сценах. Сегодня — ведущий инструмент ритмической группы джаза.

Том-том (не путать с там-тамом (гонгом)) — цилиндрический барабан без струн. Он происходит от коренных американских или азиатских народов, использовался аборигенами для военных, религиозных целей. Изготавливался из полых стволов деревьев и шкуры животных. С начала XX века том-том входит в ударную установку (от 2 до 4 и более штук).

Литавры — система (от двух до семи и более) медных котлов, на которые натянута мембрана. Имеют определённую высоту звучания, регулируемую во время игры. Они стали известны в XV веке, в состав оркестра вошли позже. Кроме оркестра, предшественники литавр — накры использовались в кавалерии, для управления строем.

По странам

Барабаны известны во всех странах и во все времена. Народные барабаны просты в изготовлении и не требуют особых навыков для игры, поэтому существуют сотни их разновидностей. Фольклорная музыка в высшей степени мелодична и ритмична, барабаны — неотъемлемая её часть.[31]

В странах Африки игра на барабанах — важная часть большинства религиозных и светских церемоний. Игра на барабанах имеет давние культурные традиции[32]. Кроме того, барабаны широко используются для передачи сообщений — например, язык йоруба является тональным, для передачи простого послания может быть достаточно трёх различных тонов барабана и переходов между ними[33]. Среди барабанов Африки — ашико, кпанлого, джембе, бата и множество других.

В Латинскую Америку барабаны были привезены из Африки чернокожими рабами[34], и появились атабаке, куика, конга и прочие. К барабанам, произошедшим от европейских, можно отнести пандейру. В Южной и Центральной Америке также известны барабаны из цельного куска дерева, как тепонацтль. На Кубе были изобретены тимбалес.

На острове Бали и Индонезии народная музыка представлена оркестром гамелан. В нём используется барабан генданг[35], также используются пате в Самоа, лали в Фиджи.

Барабаны Японии носят общее название тайко, они делятся на 2 большие группы: бë-дайко (byou-daiko), у которого мембрана жёстко закреплена гвоздями без возможности настройки, и симе-дайко (shime-daiko), которые можно настроить при помощи шнуров или винтов[36]. Эти барабаны используются в традиционной музыке гагаку с VII века, а также буддистских и синтоистских церемониях[37].

В Китае барабаны, вероятно, произошли от туркестанских и тибетских инструментов. Среди них — баньгу, пайгу и другие.[38]

К барабанам, используемым в музыке Индии, относятся табла и мриданга[32]

В Кавказском регионе ударные инструменты тоже широко распространены. Под несколькими названиями известен вид бубна из кожи осётра с колечками — даф (деф, гавал). В народной музыке Армении и Азербайджана используют барабаны дхол и различные разновидности нагары[39][40]. В Турции появился и далее распространился под различными названиями (думбек, тарабука, дарбук) барабан в форме кубка дарбука[41].

По форме

Кроме того, барабаны можно классифицировать по форме[42][43]:

• Рамочные
• В форме кубка
• Цилиндрические
• Котлообразные
• В форме «песочных часов»
• В форме конуса

• Формы барабанов

• Даф представляет собой рамку с натянутой мембраной

• Барабан Чангу в форме песочных часов

• Ашико с коническим корпусом

Звучание

Использование

Барабаны могут быть использованы как в составе ритм-группы, так и в качестве солирующего инструмента. Различные барабаны входят в состав ансамблей, в том числе — состоящих исключительно из ударных инструментов. Они обеспечивают необходимый инструментальный колорит и динамику, а также расширяют круг ритмических и ударных эффектов[44].

На барабанах можно играть, ударяя ладонью или палочками, изготовленными из древесины или синтетических материалов[45].

Игра ладонями требует умелого чередования фокусировки и рассеивания силы удара рукой, для высокого и низкого звука необходимо напряжение, для шлепка — расслабление кисти. Используется и игра пальцами с использованием перекатов, трения мембраны, щелчков и т. п[46].

При использовании палочек, в зависимости от ситуации и собственных предпочтений барабанщик может применять различные хваты палочек, и различные техники нанесения удара[47].

• Традиционный (варианты названия traditional, conventional, orthodox, rudimental grip) — исходит из традиций военных барабанщиков. Палочки держатся не симметрично — так, чтобы не мешал ремень барабана.
• Симметричный захват (matched grip). Палки держатся симметрично, параллельно между собой или под углом. Этот захват используется наиболее часто, имеет несколько вариантов:
  • Французский захват (French grip).
  • Немецкий захват (German grip).
  • Американский захват.

Среди техник удара могут быть выделены следующие:

• Техника Меллера (англ. Moeller method). Названа в честь американского барабанщика Sanford Augustus «Gus» Moeller. Базируется на естественной работе мышц, без лишних движений и напряжения.
• Метод Гладстоуна[48]. Базируется на нахождении точки баланса палочки и контроле её отскока.
• В зависимости от используемых групп мышц разделяют пальцевую, кистевую, локтевую техники[49].

Кроме палочек, при необходимости используют различные щётки, колотушки или специальные прутковые палочки, руты (в англоязычной литературе Rute).

Основой обучения и игры на барабанах служат барабанные рудименты — специальные приёмы игры, представляющие собой определённую последовательность различных (например, акцентированных и не акцентированных) ударов. Простейший барабанный рудимент — барабанная дробь, представляющая собой поочерёдные удары. Кроме него, к известным рудиментам относится Double Stroke Roll (двухударная дробь), представляющая собой чередование двух ударов одной рукой и двух ударов другой рукой.[50]

Ритмические партии накладывается на законченную функционально-гармоническую структуру, называемую квадратом[51]. Отрывки, исполняемые секцией ударных инструментов маршевого оркестра, называются каденциями (англ. drum cadence).

Барабаны в произведениях культуры

Барабаны упоминаются в различных произведениях искусства и культуры: песнях, книгах, картинах, даже на марках, памятниках, гербах и афишах.

Книги, сказки, легенды

В романе Гюнтера Грасса «Жестяной барабан» барабан — подарок герою является основой сюжета, снятый по этому роману фильм получил Гран-При МКФ и премию «Оскар».

The Walking Drum (англ.) — новелла в стиле вестерн Луиса Ламура, описывающая путешествие торгового каравана под звуки марша.

Л. Н. Толстой написал сказку «Работник Емельян и пустой барабан»[52], где барабан Емельяна ведёт за собой царское войско. После того, как барабан был сломан, солдаты разбегаются.

В Англии существует легенда о барабане Фрэнсиса Дрейка. Она гласит о барабане, взятом Дрейком в кругосветное путешествие. Сейчас барабан хранится в Баклэнд-Эбби, и, когда Англия будет в опасности и кто-то ударит в барабан, Дрейк вернётся, чтобы защитить страну. Легенда также утверждает, что звук барабана слышен во время войны или других значительных событий.[53][54][55]

Стихи, песни

Борис Гребенщиков спел про дарбуку[56]:

И больше ни слова про все эти звуки.Да пощадит Господь разум всех,Играющих на тарабуке!

А Марина Цветаева написала два стихотворения под названием «Барабан»[57]:

По богемским городам —Или то не барабан(Горы ропщут? Камни шепчут?)А в сердцах смиренных чешских —Гне — ваГром:— ГдеМойДом?

Пословицы, поговорки, фразеологизмы

• Как барабан не труби — все равно толку не будет.
• Солдатам, что малым ребятам, и барабан в потеху.
• По барабану[58]
• Флаг тебе в руки и барабан на шею[59]
• Барабаны войны

Фильмы

Игры

Игры-симуляторы игры на барабанах входят в серии Rock Band, Guitar Hero, существуют игровые автоматы Drum Mania.

Иллюстрации

См. также

Примечания

1. ↑ Барабан // Российский гуманитарный энциклопедический словарь: В 3 т. — М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС: Филол. фак. С.-Петерб. гос. ун-та, 2002. — Т. 1: А—Ж. — 688 с. — ISBN 5-691-00676-2.
2. ↑ М. Фасмер. барабан // Этимологический словарь русского языка. В 4 томах / Пер. с нем., доп. и посл. О. Н. Трубачёва. — 4-е изд. — М.: АСТ, Астрель, 2004. — Т. 1. А—Д. — 592 с. — ISBN 5-17-016833-0.
3. ↑ Барабан // Военная энциклопедия : [в 18 т.] / под ред. В. Ф. Новицкого [и др.]. — СПб. ; [М.] : Тип. т-ва И. Д. Сытина, 1911—1915.
4. ↑ 1 2 «Анатомия» строения кадушки. drumspeech.com — Форум барабанщиков (2004—2010). — По мат. журн. Modern Drummer. Проверено 13 октября 2010. Архивировано 24 января 2012 года.
5. ↑ Например, мриданга.
6. ↑ См. Фрикционный барабан.
7. ↑ 1 2 3 Капитан Макс. Древнейшая профессия: барабанщик История ударных инструментов и их место в оркестре и жизни. История ударных инструментов и их место в оркестре и жизни // Вечерняя Москва : газета. — 16.05.2008. — № 84 (24862).
8. ↑ Евгений Рябой. Гимн барабанному искусству (Часть 1). MusicBox № 17 (11 апреля 1999). Проверено 13 октября 2010. Архивировано 24 января 2012 года.
9. ↑ 1 2 Drum — статья Drum из Encyclopædia Britannica, Eleventh ed., 1910—1911.
10. ↑ Сыма Цянь. Исторические записки (Ши цзи) / Акад. наук СССР; Отд. истории; Ин-т востоковедения; Пер. с кит. и коммент. Р. В. Вяткина и В. С. Таскина. Под общ. ред. Р. В. Вяткина. — М.: Наука, 1984. — Т. 3. — С. 106.
11. ↑ История компании Gretsch. drumspeech.com — форум барабанщиков (2004—2010). — По мат. журн. Drum!. Проверено 13 октября 2010. Архивировано 24 января 2012 года.
12. ↑ Trish Johnson-Frazzetto. Evans Drumheads Celebrates 50 years of Innovation (англ.). daddario.com (January 19, 2006). Проверено 13 октября 2010. Архивировано 24 января 2012 года.
13. ↑ Ray Deegan. The Evolution of the Modern Drum Kit (англ.). Drumtek (2004—2010). Проверено 13 октября 2010. Архивировано 24 января 2012 года.
14. ↑ Tony Verderosa. The techno primer: the essential reference for loop-based music styles. — Milwaukee: Hal Leonard Corporation, 2002. — P. 7. — ISBN 9780634017889.
15. ↑ Гаврила Успенский. Опыт повествования о древностях русских. — 2-е изд. — Харьков, 1818. — С. 372. — 797 с.
16. ↑ 1 2 Военная энциклопедия / Под ред. Новицкого В. Ф. — СПб.: Тип. Т-ва И. Д. Сытина, 1911. — Т. 1. — 394 с.
17. ↑ П. Дирин. Потешные полки Петра Великого // Русский архив : журнал. — 1882. — Вып. 5. — Книга 3. — С. 16.
18. ↑ Пионерские журналы — статья из Большой советской энциклопедии. /
19. ↑ См. Список производителей ударных инструментов
20. ↑ Mike Radcliff, ред. Andy Gone. Корпус барабана. Проверено 29 апреля 2010. Архивировано 24 января 2012 года.
21. ↑ 1 2 "Анатомия" строения кадушки часть 2. Проверено 29 апреля 2010. Архивировано 24 января 2012 года.
22. ↑ Ерошкин Д. В. Шаманизм Южной Сибири  (недоступная ссылка с 23-05-2013 [1813 дней])
23. ↑ Бата — afrocuba.ru
24. ↑ Библия по настройке ударной установки :: drumspeech.com
25. ↑ Настройка барабанов by Gene Okamoto
26. ↑ Метал мастеркласс от барабанщика Bleeding Through Derek Youngsma. (часть 1)
27. ↑ Metal masterclass from Bleeding Through’s Derek Youngsma | Rhythm Magazine | MusicRadar.com
28. ↑ БАРАБАННЫЕ МЕМБРАНЫ («ПЛАСТИКИ») by Gene Okamoto
29. ↑ Библия по настройке ударной установки [Scott Johnson] часть 4 :: drumspeech.com
30. ↑ Г. Риман. Оркестр // Музыкальный словарь / Пер. с нем. Б. П. Юргенсона, доп. рус. отд-нием. — М.: ДиректМедиа Паблишинг, 2008. — CD-ROM.
31. ↑ J. ALFRED NOVELLO. THE MUSICAL WORLD. — London, 1837. — С. 81. — 2008 с.
32. ↑ 1 2 Thomas D. Rossing. Science of percussion instruments. — World Scientific, 2000. — С. 40—42. — 208 с. — ISBN 9789810241582.
33. ↑ How Bata Drums Talk and What they Say (англ.). Проверено 28 апреля 2010. Архивировано 24 января 2012 года.
34. ↑ Джозеф Говард. Барабаны в Америках. — 1967. — ISBN 9780825601804.
35. ↑ Musical instruments of Malaysia
36. ↑ Taiko Resource: Taiko Drums
37. ↑ Taiko Resource: Taiko Overview and History
38. ↑ James Blades. Percussion instruments and their history. — Bold Strummer, 1992. — С. 89—120. — 513 с.
39. ↑ Нагара (недоступная ссылка с 14-06-2016 [695 дней]) — статья в музыкальном словаре
40. ↑ Дхол // Большая советская энциклопедия : [в 30 т.] / гл. ред. А. М. Прохоров. — 3-е изд. — М. : Советская энциклопедия, 1969—1978.
41. ↑ The many names of the Doumbek
42. ↑ Школа этнических барабанов ETHNOBEAT — инструменты
43. ↑ 534m Membranophones. SIL. Проверено 4 января 2007. Архивировано 24 января 2012 года.
44. ↑ Барабан — статья в онлайн — энциклопедии Кругосвет.
45. ↑ drumlessons.ru — уроки барабанов, статьи о искусстве игры на ударных
46. ↑ Основы игры на конгах
47. ↑ Виды захватов палочек :: drumspeech.com
48. ↑ Статьи
49. ↑ Billy Cobham: «Мысли вслух» | MusicBox № 20
50. ↑ Упражнения в стиле маршевых оркестров для всех барабанщиков, часть 1
51. ↑ Квадрат (недоступная ссылка с 14-06-2016 [695 дней]) — статья в Энциклопедическом словаре джаза, рок- и поп-музыки
52. ↑ Л.Н. Толстой. Собрание сочинений в 22 т. — М: Художественная литература, 1982. — Т. 10. — С. 384—391.
53. ↑ Drake’s Drum. Архивировано 24 января 2012 года.
54. ↑ Drake’s Drum. Архивировано 24 января 2012 года.
55. ↑ Drake’s Drum. Архивировано 24 января 2012 года.
56. ↑ Теорема Шара
57. ↑ Марина Цветаева — Барабан
58. ↑ Викисловарь: по барабану
59. ↑ Викисловарь: флаг тебе в руки и барабан на шею

Литература

Ссылки

ru-wiki.org

Когда женщины были барабанщиками. СТАТЬИ О РИТМАХ ИНСТРУМЕНТАХ И УПРАЖНЕНИЯХ

Живи в ритме!

by Layne Redmond Да, действительно были времена, когда основными барабанщиками и перкуссионистами были женщины. Первой упомянутой барабанщицей в истории была жрица из Месопотамии по имени Липушиау. Жила она в полисе (город-государство) Ур в 2380 году до нашей эры, который тогда завоевал все полисы по соседству. Липушиау была духовной, финансовой и административной главой храма Экишнугала, посвящённого богу луны Нанна-Суену - самого главного храма в Уре. Её эмблемой служил балаг-ди, небольшой барабан на круглом ободе для проведения литургических песнопений. Более 4000 лет назад Липушиау зажигала! Девятнадцать лет назад я была повержена в благоговейный шок, когда увидела как Глен Велез ( Glen Velez ) играет на коллекции необычных ручных барабанов. Они были очень красивые, из множества разных культур, и большинство из них принадлежало к классу фрэйм драм (рамочный барабан). Я была просто поражёна исполнением Глена и решила познакомиться с ним после концерта. Тогда он особо не занимался преподаванием, но я всё же убедила его взять меня в ученики. Среди барабанов, на которых он играл на выступлении, была дарбука — это керамический барабан в форме песочных часов с Ближнего Востока. Его я и выбрала для нашего первого урока, как мне показалось он был больше всего похож на конги, игре на которых я тогда уже училась. Но когда я приехала, Глен меня огорчил — тем утром он уронил и разбил думбек. Тогда Глен прошёлся по студии заваленной всяческими бубнами всех видов и взяв со стены египетский тамбурин, спросил : «Хм, как на счёт этого?» Конечно, это было не совсем то, что я ожидала, но, не желая потерять такого опытного учителя, я согласилась. Взял в руки свой первый тамбурин и начал прилежно проходить процесс обучения игры на нем, который в итоге изменил всю мою жизнь. Раз в неделю я приходила на урок, записывала его на диктофон и каждый день, потом занималась дома. Довольно быстро я осознала, что начала изучать на первый взгляд простой, но на самом деле сложный инструмент. Глен занимался у учителей из Южной Индии, Ближнего Востока, Азербайджана, Северной Африки и Бразилии. Из этих разных стилей он развил свою собственную технику и начал создавать скурпулёзно подобранные фразы, которые основывались на необычных ритмических рисунках — циклах из десяти, девяти и восьми битов, внутри которых он мог подать мне сигнал, используя другой ритм, чтобы перейти на цикл семи, шести, девяти битов, и так далее. Так как я долгие годы играла 4/4, мне слолжно было адаптироваться к новой концепции и музыке. Но оказалось напротив, что все эти семи, пяти или даже 37-дольные циклы на четырёхдольном пульсе не были так сложны для меня. Через несколько лет Глен и я начали выступать вместе в рамках новой музыкальной сцены в Нью Йорке и Европе и обратили на себе пристальное внимание, получив хорошие отзывы в прессе. Мы начали записываться на нескольких серьёзных лейблах в Европе и Америке, и целых девять лет выступали вместе. И хотя я никогда не планировала строить карьеру на игре на тамбурине, он вскоре занял главное место в моей жизни. В этот период я начала изучать историю рамочных барабанов, чьей родиной, скорее всего, являлись древние культуры Средиземноморья. Существуют редкие упоминания о барабанах формы песочных часов или чана, а как раз рамочные барабаны были самыми распространёнными. По крайней мере, с 3500 лет до н.э. по 500 лет н.э. они уж точно были главным перкуссионным инструментом. У Глена в коллекции набралось несколько сотен изображений барабанщиков с барабанами, и, к моему удивлению, почти все они были женщинами. На многих были изображены богини или жрицы. В культурах Анатолии (старая Турция), Месопотамии, Египта, Греции и Рима богиня с рамочным барабаном в руках стала неотъемлемой частью мистических религиозных традиций. Я обнаружила рамочные барабаны в центре древнейших бесноватых сборищ — это старейшая техника для изменения сознания. Таинственные ритуалы могли длиться несколько дней с безостановочным боем барабанов и танцами. Отнеситесь к этому с пониманием — это была своего рода церковь, довольно сильно отличавшаяся, конечно, от той, куда я ходила в детстве. Рамочный барабан отличается намного большим диаметром мембраны, нежели его глубина. Глубина корпуса варьируется от 2х дюймов до 6, а в диаметре от 4х до 30 дюймов. Большинство таких барабанов были переносными и их можно было держать одной рукой. У рамочных барабанов чаще всего кожа была натянута с одной стороны, но иногда натягивали и с двух. Колокольчики или какие-либо другие звенящие и шумящие вставные элементы прикрепляли внутрь обода, и в древние времена считалось, что они добавляют барабану силу очищать, снимать заклятия и призывать духов. Очень часто барабан окрашивали в красный цвет — цвет крови, иногда в зелёный — цвет плодородия, первобытные цвета жизни. Мистические символы и рисунки также могли быть нанесены на кожу или на корпус барабана. Часто прикрепляли завязанные в ритуальные узелки нитки или ленточки для молитв и заклинаний. Хотя рамочный барабан очень похож на шаманский бубен, распространённый в Азии и Северной Америке, существует значительная разница в том, как на них играли. В шаманский барабан били костью, рогом или палкой. А на средиземноморском рамочном барабане играли исключительно голыми руками. Тогда как удар по барабану палкой давал одинаковый глубокий резонирующий звук, пальцевая техника позволяла добиться большего разнообразия: глубокий открытый тон, шлепок, высокий по тону удар у обода и даже мягкий щёточный звук. Такая разница в технике удара привела к разнице в конструкции. Внутренний край обода средиземноморского барабана часто был скошен и кожа натягивалась обычно более тонкая, чтоб улучшить звуки от игры пальцами и руками. Руки или палки? Я так и не смогла определить какая техника является более древней — шаман с палкой или фрэйм драмс в голых руках. Использование и конструкция этих барабанов настолько похожа, что они, возможно, происходят из одной и той же древней техники изменения сознания. В каждой древней цивилизации Средиземноморья, что мне приходилось изучать, была богиня приносящая людям дар творить музыку. В Шумере и Месопотамии это были Инанна и Иштар, в Египте — Хатор, а в Греции это была одна из девяти муз. Музыкальное, художественное и поэтическое вдохновения всегда считались детищем божественного женского начала. Одной из основных техник соединения с этой силой вдохновения была игра на барабане. Барабан был средством, которым наши предки призывали богинь, и инструментом, через который богини говорили. Жрица, играющая на барабане, была посредником между мирами. Входя в согласие со священным ритмом, она действовала как призывающий и передающий элемент, собирая потустороннюю энергию и раздавая её окружающим. Одно из первых изображений барабана было нанесено на стене зала алтаря в городе Неолитик на территории нынешней Турции 5600 лет до нашей эры. На той стене изображена группа танцующих вокруг быка фигур в леопардовых шкурах, в руках некоторых из них перкуссионные инструменты. Одна фигурка держит инструмент в форме рога в одной руке и бубен во второй. Другие держат что-то наподобие шейкеров или погремушек, и инструменты из луков вроде Бразильской беримбау. Проводящий раскопки археолог Джэймс Меллаарт (James Mellaart) явил свету множество других алтарей в Неолитике, прославляющих великую богиню, и он полагает, что именно жрицы проводили соответствующие ритуалы. На сегодняшний день эти рисунки являются самым древним упоминанием этих традиций, поклоняться богиням. С 3000 по 2500 гг до н.э. шумерцы упоминают в своих письменах богиню Инанну как создательницу бубна и других музыкальных инструментов. В них говорится о жрице Инанне, которая пела и читала заклинания под ритмы круглых и квадратных барабанов. Помимо письменных источников так же было обнаружено множество фигурок женщин играющих на бубне. Такие ритуалы перенеслись в дальнейшем и на воспевание Иштара, Ашераха, Ашторета, Астарта и Аната в Месопотамии, Финикии, Палестине и Ассирии. Где-то между 2000 и 1500 годами до нашей эры бубны дошли до Египта. Из доклада Джэймса Блэйдса (James Blades): «Все записи этого периода показывают, что исполнителями были женщины; да и вообще вся практика музыкального искусства, похоже, полностью возлагалась на слабый пол, с одним заметным исключением — бог Бес, которого зачастую изображали с барабаном цилиндрической формы (фрэйм драмс)» Другой текст описывает жриц как композиторов и постановщиков музыки и танца в религиозных действах. В музее Каира хранится настоящий прямоугольный двухсторонний рамочный барабан из 1400 годов до н.э., который нашли в гробнице женщины по имени Хатнофер. Также с Птоломеева периода сохранилась кожаная мембрана от фрэйм драмс с рисунком женщины, играющей перед богиней Изидой. Надпись на барабане гласит: «Изида, Дама Небес, Хозяйка Богинь. » Важно понимать значимость женского главенствования над священной музыкой и танцем в Египте. Религиозные церемонии, могут синхронизировать скрытую силу разума и напрямую влиять на наше восприятие реальности. Их используют для пробуждения и формирования группового эмоционального поведения, создавая единое для всех участников состояние сознания. Таким образом, в политическом применении музыка может воздействовать на куда более высоких уровнях — эмоциональных, духовных, интеллектуальных и физических — чем только отдельные слова. Раз музыка инициирует изменения в групповом сознании, то её можно использовать в обширных социальных и экономических циклах. Библейские земли тоже хранят многие изображения женщин, играющих на фрэйм драмс. В Ветхом Завете имеются упоминания тамбурина под именем тоф, который переводили как тимбрел или табрет. Exodus 15:20 «И Мириам, пророчица, сестра Аарона и Моисея, взяла тимбрел в руки и вышла с танцами». В некоторых легендах говорится, что Мириам разделила красное море колдовской силой своей игры на барабане. В Греции одни из самых красивых изображений рамочных барабанов находятся на красных фигурных вазах из пятого века до нашей эры. Инструмент попал в Грецию из нескольких мест — с Кипра, одного из главных центров культа Афродиты, где был распространен, по крайней мере, с 1000 до н.э.; и так же из Крита, где его использовали в ритуальных церемониях Ариадне, Рею и Дионису. Древняя Греция также была свидетелем зарождения культа богини Кибелы, из Западной Антолии. Тимпаниум, греческий рамочник, был основным инструментом менад — женщин, посвящённых служению Кибелы и Дионису. Также и жрицы Адониса, Деметра и Афродиты использовали этот музыкальный инструмент. Из этого следует, что исключительно женщины играли как на односторонних, так и двухсторонних бубнах. Рассвет этих ритуалов, поклонения Кибеле, застал Римлян в апреле 204 года до нашей эры. Ее описывали как: «Кибела, Прародительница всего, которая бьёт в барабан в такт жизни». Рим был культурным центром поклонений Кибеле, Дионису, Изиде и Ди Сирии, в каждом из которых использовался бубен в ритуальных традициях. Такие ритуалы процветали до официального принятия Римской империей Христианства в четвёртом веке нашей эры. В древнем мире молитва была активной комбинацией заклинаний, музыки и танца с использованием транса. Посвящённые часто танцевали в лабиринте. Классический лабиринт являет собой один путь медитативного хождения. Войти в него значит испытать ритуальную смерть, выйти из него — воскреснуть. Траектория танца в лабиринте была священным путём во внутренний мир познания. Танцоры, держась за верёвку, символизирующую нить Ариадны (которая позволяет её посвящённым находить путь в лабиринте), шли за лидером, кружась, справа налево — направление смерти. В центре лабиринта они разворачивались, и, вращаясь, наоборот, в направлении рождения и развития выходили наружу. И всё это шествие происходило под бой рамочных барабанов. Другой функцией рамочных барабанов было создавать пророческий транс, в котором жрица могла предсказывать будущее. Самый драматичный момент наставал, когда жрица начинала выговаривать пророчества в такт барабанам. В глубину транса, в тело пророчицы вселялась богиня и обращалась к окружающим рифмами. На греческом языке это состояние изменённого сознания называется «энтузиазмом» (enthusiasmos) — что означает «с богом внутри» - от этого слова произошло и наше «энтузиазм». Такое экстатическое пророчество имеет много общего с шаманизмом. Ясновидящие искали вдохновения и во внешних источниках: постились, глотали мёд, вдыхали дым трав или эфирные масла, пьянели от алкоголя или психотропных растений. Жрицы Кибелы в этом больше полагались только на музыку и танец. Ритмы фрэйм драмс, тарелок и флейт заводили их в глубокий транс. Ритуалы Диониса наиболее широко известные из всех и имеют устойчивую репутацию пьяных сексуальных оргий. Так сложилось благодаря последовавшим описаниям христианских политических деятелей, для которых вся эта ересь с бубнами, танцами и трансом была не чем иным, как происками дьявола. Наше слово «оргия» происходит от греческого «orgia», производного от слова «действо». Это слово означало празднование после посвящения в мистический ритуал, в который входили, а иногда могли и не входить сексуальные действа. Подтекстом был не более чем «секретный обряд», а целью было изменение состояние сознания посредством ритмических движений тела. Историки характеризуют менад, жриц Дионисия и Кибелы, как женщин разнузданного и социально неконтролируемого поведения. Само слово «менада» означает «бешеная женщина». Их эротическое стремление постичь божественное, выражалось в диких босых танцах под первобытную музыку флейт и барабанов, распущенные волосы закрывали их лица, украшения змеями овивали их руки. Даже говорят, что они пили кровь и разрывали брюхо диким животным — не так уж и далеко ушли от того, что сейчас можно увидеть на рок-фестивалях! Вино на самом деле было важной составляющей ритуалов Диониса. Внешние стимуляторы всегда использовались для достижения более высокого сознания. Ссылки на распитие крови могут быть не более чем формой иносказания, ибо в некоторых ритуалах использовали сок винограда в качестве крови божества. Да и сейчас в Христианском причастии используют вино в этом же смысле. Достижение мастерства в исполнении точных музыкальных ритмов требовало выравнивания сознания послушника с божественным, что достигалось совершенствованием техники, которое в свою очередь опровергает исторический образ распутной взбешённой женщины. Создание ритмов, способных влиять на сотни людей и вводить их в транс, требует отточенных умений, дисциплины и выносливости. Со становлением Христианства главный храм Кибелы в Риме был разрушен и на его месте построили Ватикан, который запретил жриц, их музыкальные инструменты и музыку, использовавшуюся в ритуалах поклонения Кибеле. Рамочные барабаны были исключёны не только из Христианской религии, но и использование их в стороннем контексте также не было одобрено, особенно женщинами. Католический 576-й синод говорит: «Христианам не разрешается учить дочерей пению, игре на музыкальных инструментах и похожих вещах ибо, согласно религии, это не хорошо и не подобающе». Три тысячи лет женщины были главными перкуссионистами древнего мира. Когда же Европа начала исповедовать запрет на обучение женщин музыке, они естественно отошли от профессий композитора, учителя и исполнителя. В последние 30 лет мы видим огромный рост числа профессиональных музыкантов женщин, но за ударные из них берётся всё ещё слишком мало. И хотя совсем немного известно об истории рамочных барабанов и женщин, которые на них играли, всё это — очень важная часть нашей барабанной истории. Древние традиции использования барабанов для духовных целей могут показать нам, чего мы теперь лишены. На современных рок-концертах мы видим все составляющие древних ритуалов, кроме духовных целей. Вводящие в транс мигающие огни, громкий ритмичный звук, заклинающие и распевные слова, но всё это без какой-либо высокой цели, а лишь для сиюминутного развлечения или прославления отдельного исполнителя. Но всё же я помню концерты, на которых были попытки расширить сознание бытия. Первый был The Monkees, и что меня просто поразило, так это — Джими Хендрикс (Jimi Hendrix). Я понятия не имела, куда он меня заведёт, я парила с ним под его пронизывающие гитарные звуки. А под конец он разбил свою красивую гитару на куски. Я испытала нечто очень сильное и вдохновляющее, но оно закончилось разрушением, оставляя меня в смятении и жажде большего. Всю оставшуюся жизнь я искала путь в такое исступлённое состояние, в котором я останусь изменёной, наполненной и восторженной. Перевод: Raskladnoy с изменениями и уточнениями Статьи о ритме и барабанах Ритмическая нотация, упражнения

По средам отменяются занятия: 27 июня, 4 июля. По субботам 23 июля и 30 июля занятия будет вести Антонио Грамши. 14-го февраля, в помещении этно-центра RooTRooF состоялся открытый урок “Восточная перкуссия как она есть”. Ведущие - Антонио Граши и Сергей Кузнецов. 10 января 2018 г. на нашем сайте появился раздел, посвященный мифам и ритуалам, связанным с барабанами, также обновился раздел про барабаны мира. С 13 января 2018 г. запускается курс «Все что нужно знать о дарбуке за 10 занятий» по субботам с 14 до 16. Стоимость курса: 7000р по предоплате 2500 до 12 января:, 8500 без предоплаты;4000 за 5 занятий, если оплата в два этапа.Для записи пишите на почту [email protected] или звоните по тел.: 8-(916)-244-05-48 (Наталья) 16 ноября 2017 г. вышло пятое издание учебника для начинающих на 52 страницах. 2 декабря мы выступили на фестивале этно-центра RootRooF. Видео можно посмотреть в разделе барабанных выступлений. 26 ноября 2017 г. наша студия выступила на фестивале оркестров в Бородинской панораме 11 ноября 2017 г. состоялось 9-летие нашей школы.Группа мероприятия ВКГруппа мероприятия ФБ На нашем сайте появилось интервью с Сергеем Кузнецовым о дарбуке для журнала «Шафран» (PDF). 23 сентября мы выступили на дне открытых дверей, этно-центра RootRooF. Видео можно посмотреть в разделе барабанных выступлений. Занятия с июля проходят по адресу: м. Таганская, Новоспасский переулок, 7Ас4, этно-центр RooTRooF. Занятия в нашей школе с июля 2017 г. станут еще более интересными и насыщенными. На регулярной основе мы будем вести занятия по восточной ритмике с использованием восточных мелодий. Также в курс будут введены рамочные барабаны, которые были специально закуплены для нашей школы. C 19 по 26 июня наша школа приняла участие в 14-й Международном фестивале Барабаны Мира-2017. 17 июня 2017 г. наша студия приняла участие в фестивале Турции с участием Хамди Акатая в парке Красная Пресня на главной сцене.http://turkey-fest.ru/shedule/hamdi-akataj-i-chenneling?tag=1 20 мая состоялся с барабанный лагерь в Гуслице. 16 мая на нашем сайте появилась статья Ритмика Фламенко для дарбуки. (Антонио Грамши) 19 апреля 2017 г. вышло четвертое издание учебника для профи на 104 страницах. 4 марта 2017 г. состоялось выступление нашей школы в театре Фламенкерия, на вечеринке Al Rakesa. 22 ноября 2016 г. опубликованоинтервью с Сергеем Кузнецовым о творческом пути дарбукиста (PDF).

www.channelingstudio.ru

Барабаны мира - Библиотека музыканта

Adufe (также известный как квадратный pandeiro): Двухголовый квадратный рамочный барабан. В основном распространен в Португалии и Испании, но также встречается в Египте, Гватемале и Бразилии. Происхождение древнейшей, египетской разновидности относят к 1400 до нашей эры. На внутренней раме adufe иногда крепят круглые колокольчики. В Бразилии звук извлекают ударами палки. В Европе играют руками и встречаются треугольные инструменты.

Alaskan Fire Drum: Пожарный барабан с Аляски, созданный под влиянием барабанов эскимосов. Эти барабаны cобраны из тонкого обруча из твердого красного дуба и головы, плотно обтянутой поверх рамы телячьей кожей. Твердая дубовая ручка также крепится к раме. Трудно представить насколько мощное резонирующее вибрато выдает этот инструмент. Вращение барабана изменяет высоту ноты. Играют как по голове, так и по ободу барабана.

Ashiko: Нигерийский(малийский ?) одноголовый конический барабан, собранный из деревянных планок. Слово ashiko на языке Yoruba значит «много времени». Сверху покрыт кожей козы(антилопы или реже коровы), закрепленной шнуровкой вокруг корпуса. Как и djembe производит резонирующий басовый тон, когда ударяют в центре, и высокий звенящий - по краям обода. После успеха написанной нигерийской звездой O.J. Ekemode мелодии 'Ashiko' в Америке и Латинской Америке это название стало использоваться для любых разновидностей конических одноголовых барабанов.

Atabaque: Одноголовый бочкообразный или конический барабан, используемый в афро-бразильской музыке. Играют на группе из трех atabaque разного размера, называемых соответственно, от меньшего к большему, - le', rumpi, rum. На некоторых барабанах играют руками, на других - палочками, либо произвольной комбинацией того и другого. На манеру игры оказывают влияние религиозные убеждения и стиль музыки.

Bata: Семейство из трех двух-головочных нигерийских барабанов в форме песочных часов. Каждый ilu(барабан) имеет свое название: меньший - okonkolo, затем itotele и самый большой bata ilu - iya. Согласно традиции, в bata живет сверх'естественная сущность, называемая ana. Чтобы ее накормить, необходимо приносить в жертву пищу и животных. Барабанщик не имеет власти над ana.

Bendir: Рамочный барабан севера Африки, особенно региона Восточных Берберов. Алжирские и мароканские оркестры, исполняющие как современные, так и традиционные музыкальные формы, обычно имеют пару инструментов в своем составе. Bendir представляет собой скрученный деревянный кусок, длиной 40-50 см, с натянутой тугой кожей. Играют на нем руками.

Bongo: Кубинское название для целого ряда небольших афро-кубинских барабанов, один из которых и есть bongo. Два небольших барабана соединены вместе деревянной перегородкой. Кожа с'емная, и для поддержания строя bongocero необходимо использовать удерживаемый ногами небольшой угольный медник. Исполнитель обычно играет сидя, держа bongo между коленями. В 20 годы bongos были настроены ниже, чем сегодня, и техника игры была ближе манере игры на сonga с tabla-подобным изменением высоты тоны. Строй современных bongo больше соответствует их лидирующей роли в Латинской Ритм-Секции. Современная техника игры базируется на технике ударов, называемой Martillo. Bongo исполнитель также дублирует ритм с помощью cowbell, который используется в течение части Montuno, в которой интенсивность ритма и громкость резко увеличиваются.

Conga (Tumbadora): Одноголовый бочкообразный барабан c натянутой кожей, уходящий истоками к барабанам Африки. Почти обязательный инструмент латинских групп и наиболее часто используемый(помимо ударной установки) барабан в джазе, рок и поп-музыке. Изначально изготавливался из дерева, в наши дни часто используется фиберглас.

Cuica: Бразильский фрикционный барабан. Палочка фиксируется в центре барабана и проходит внутри оболочки. Звук извлекают трением палочки между большим и указательным пальцами с сырой губкой или куском кожи. Под воздействием трения кожа барабана начинает вибрировать. Cuica играет важную роль в традиционной бразильской танцевальной музыке.  

Dhol: 1. (Davul) Армянский национальный большой двухсторонний барабан. Изготавливается из единого скрученного куска дерева, собранного с двух сторон обручами. Поверх обычно натягивают выстриженную овечью или козью шкуру, одна толще другой. Исполнитель обычно использует две разные колотушки, одной, называемой jglun(или tokmak) ударяет по более плотной коже, другой рукой более легкой по тонкой коже. 2. Ведущий барабан индийской музыки bhangra.

Djembe: Западно-африканский барабан в форме кубка с натянутой кожей антилопы или козы, часто с металлическими пластинами kesingkesing, применяемыми для усиления звука. Появился в Малийской Империи в XII веке и образно назывался Healing Drum/Исцеляющий Барабан. Полагают, что открытая форма корпуса происходит от обычной дробилки зерна. В зависимости от удара, djembe производит три основных звука: басовый, тональный и резкого шлепка.  

Dumbek (Dumbec, Doumbek, Doumbec, или Darbuka): Арабский одноголовый барабан в форме бокала. По традиции инструмент делали из керамики, покрывая голову козлиной или рыбьей кожей. В наши дни покрытие, как правило, синтетическое, а для корпуса используются такие разнообразные материалы, как красное дерево, медь, аллюминий(и другие металлы) и традиционная керамика. Из-за того, что он открыт снизу, получается акустическая воронка, которая производит глубокий резонирующий низкий звук. Один из главных аккомпанирующих инструментов танцам живота.  

Dun-Dun (Doun-Doun): Семья нигерийских talking-drums народности Yoruba. Больший из них называется Iya Ilu, что означает «барабан матери». Деревянный корпус барабана покрыт с двух сторон кожей, стянутой ремнями. Звук извлекают изогнутой палкой и иногда пальцами другой руки. Давлением на ремни исполнитель может изменять натяжение кожи на голове барабана, таким образом изменяя высоту его звучания.

Mandinka drums: Сет из трех настроенных барабанов народности Mandinka, живущей в Сенегале и Гамбии. Каждый барабан вырезан из ствола mahogany/красного дерева или манго и покрыт выбритой козьей кожей, которая крепится деревянными колышками. Барабаны настраиваются как ответ одного другому в зависимости от размера. Барабанщик играет одной рукой и короткой палочкой и носит браслет из железных колокольчиков (jawungo) на запястье. В семью входят(начиная с меньшего): kutirindingo (или belamentengo), kutiriba (или belengo) и sabaro. В Штатах, все три барабана называют одним словом kutiro. Ритмы kutirindingo и kutiriba объединяются, чтобы создать опорный ритм, на фоне которого исполнитель на sabaro импровизирует соло. Музыка играет важную роль во многих аспектах жизни Mandinka, включая брак, церемонию присвоения имени, инициацию, полевые работы, спортивные игры и танцевальные вечеринки. Ритм частично меняется от деревни к деревне. Соседние народности Firdu Fula и Jola исполняют на барабанах Mandinka свою собственную музыку. У Jola их используют исключительно на спортивных состязаниях.

Nagara: Ударный инструмент типа барабана и литавры. Распространен в Индии, Иране, Азербайджане и Узбекистане. Корпус nagara глиняный или металлический, гораздо реже деревянный, размер очень широко варьируется. Звук извлекают пальцами, колотушкой или палочками. Обычно nagara используются попарно.

Pow Wow Drum: Традиционный барабан американских индейцев, сделанный в стиле Sioux Drums. Барабан собирают с большим тщанием из 12 секций основных древесных пород New Mexico, по одной на каждый месяц года; части полируют, затем покрывают невыделанной кожей и оплетают. Инструмент использовался в ритуалах исцеления, общения с духами и как аккомпанирующий танцам. Размер барабанов сильно варьируется; на больших барабанах играют несколько исполнителей.

Repique (Repinique): Пуэрториканский барабан, который используют для импровизаций - по контрасту с держащим основной ритм - во время особых ритуалов или событий. В Уругвае он входит в семейство одноголовочных барабанов бочкообразной формы, известных как tamborils, из числа основных народных инструментов.Барабаны обычно 4 размеров, второй из меньших и называется repique.

Sabar: Сет из пяти - семи состроенных барабанов народности Wolof, Senegal. Для настройки используется система из семи стержней, каждый из которых условно представляет один из барабанов. Sabar вырезают из ствола баобаба(baawbaab - на wolof) и покрывают выстриженной козьей кожей. В зависимости от типа барабана и его функции кожа присоединяется либо сложным методом укладки, либо крепится непосредственно в корпусе стержнями. Некоторые sabar открыты снизу и по форме похожи на бокал; другие уменьшаются к основанию и похожи на яйцо. Семейство состоит из следующих барабанов: m'bung m'bung, sabar n'der, lambe/thiol, talmbat, gorong yeguel, khine. Звук извлекают ударами рукой и длинной тонкой палкой galan, сделанной из дерева sump. Ритмы Wolof делятся на две категории: барабанные композиции (bak) и танцевальные ритмы; основные аккомпанирующие ритмы образуют понятие mbalax. Народность Serer также использует sabar, но исполняет собственные ритмы.

Surdo: Очень глубокий, громкий бразильский басовый двухголовый барабан. Сделан из металла или тонкого дерева, головы покрыты козлиной кожей(в наши дни - часто пластиком). Необходим в samba-парадах. Звук извлекают деревянной колотушкой и рукой или двумя колотушками.

Tabala: Cет из трех-пяти cпециально настроенных барабанов-литавр, используемых в обрядах Qadiriya, Сенегал, ветви старейшего в мире суфийского ордена. Каждый барабан вырезан из ствола и покрыт коровьей шкурой, которая затянута железным кольцом и закреплена клиньями. На барабанах играет группа исполнителей: лидер - на массивном басовом барабане двумя палочками, толстыми, как ручки метлы, остальные барабанщики - рукой и палочкой. Появление большого басового барабана относится к XI веку, когда орден Qadiriya появился в Багдаде и первые его участники начали использовать арабский военный барабан в обрядах.

Tabla: Пара наиболее популярных барабанов Индии. Меньший называется tabla, больший басовый - dagga. Иногда их также называют dayan и bayan, что означает - правый/левый относительно исполнителя. Dagga - латунный хромированный горшок, покрытый кожей с кожаными ремнями для настройки. Корпус tabla делают из дерева shisham или красного дерева, который покрывают кожей. Кожаные ремни по бокам инструмента и деревянные колышки используют для настройки. Голова каждого барабана состоит из основной мембраны и кольцевой внутренней с черным пятном в центре, называемым syahi(произносится see-ah-hee). Такая структура в сочетании с разнообразными техниками игры обеспечивает уникальное звуковое разнообразие.

Talking Drum: Особый тип африканских барабанов, изначально предназначенных для поддержания связи между деревнями. Звук барабана мог имитировать человеческую речь,использовалась сложная система ритмических фраз. Как правило, talking drum- двухголовый, в форме песочных часов, кожа с обеих сторон стянута оплетенным вокруг корпуса ремнем из кожи или кишок животного. Барабан обычно держат между рукой и телом исполнителя, чтобы нажатием на оплетку регулировать высоту звука, которая и определяет «разговор».Наиболее известные представители - dondo, dun-dun и tama.

Tama: Небольшой talking drum, часто используемый с барабанами sabar. (На языке Wolof слово обозначает барабан, способный имитировать человеческую речь.) Покрыт кожей ящерицы и полностью оплетен так, что высота звука меняется от нажатия на струны. Широко представлен в электрических группах Youssou N'Dour, Baaba Maal и других сенегальских звезд mbalax.

Timbales: Пара одноголовых кубинских барабанов из металлических или деревянных пластин, по которым стучат палочками. Один из барабанов обычно настроен выше другого. Были разработаны в конце XVIII века как замена европейскому timpani и встречаются в reggae, jazz и других современных стилях.

Tambora: Двухголовый, покрытый козлиной шкурой барабан, размещаемый исполнителем на колене, который обеспечивает характерный, похожий на биение сердца, такт merengue. По одной поверхности ударяют палкой, по другой - рукой.

Timplipito: Родина тимплипито - Ближний Восток, а точнее Персия, Грузия, Азербайджан и близлежащие страны Средней и Малой Азии. Своё происхождение он ведёт от древне-бенгальского барабана нагара и, в сущности, является просто сдвоенной нагарой значительно меньших размеров. Устройство этих маленьких азиатских или, как их ещё иногда называют - кавказских литавр, скорее всего напоминает игрушечные литавры, медные полушария которых заменены двумя глиняными горшочками, обтянутыми тонкой козлиной кожей или пузырём быка. Оба горшочка, обычно разных размеров, тесно соединены между собой кожаными ремешками и живописно раскрашены яркими цветами. Высота горшочков чаще всего не подчинена никаким уставам и всецело зависит от личных намерений строителя. По некоторым грузинским и немецким источникам высота обоих горшочков более или менее заметно отличается друг от друга, хотя на самом деле маленький горшочек почти никогда не бывает ниже большего. Различие между горшочками заключается лишь в поперечнике среза горшочка и, следовательно, в объёме звучащей поверхности кожи. Поперечник большого горшочка обычно приближается к девяти дюймам, а поперечник малого - едва ли достигает шести. Несколько суховатая, чуть пощёлкивающая звучность тимплипито отличается совершенно удивительной окраской и ни с чем не сравнимой прелестью. Играют на этом инструменте двумя тоненькими деревянными палочками, выточенными наподобие “козьих ножек”, а иногда просто пальцами, и в соответствии с музыкальным рисунком пользуются одним или двумя горшочками. Тут же любопытно заметить, что для настройки инструмента музыканты пользуются подогреванием горшочков, а европейцы-лёгким увлажнением кожи водой. Оба горшочка начинают тогда издавать звук, находящийся в отношении близком к квинте.

Zarb (или tombak): Тип одноголового барабана в форме кубка из Персии. Изготавливается из единого скрученного куска дерева и открыт снизу. Исполнитель держит барабан на колене и извлекает звук ладонями или пальцами обеих рук.

Udu: Глиняный барабан-горшoк, происходящий из племен Ibo и Hausa в Нигерии (udu - одновременно 'глиняная посуда' и 'мир' на языке Ibo.) Этот барабан появился, когда древние гончары проделали второе отверстие - сбоку - на глиняном сосуде и обнаружили возникший потрясающий звук. Глубокие, настигающие звуки, которые производил udu, многим казались "голосами предков" и первоначально его использовали в религиозных и культурных церемониях. Барабаны udu не только красивы (они выставлены в экспозиции нескольких известных музеев), но и производят глубокие басовые тона, звуки, близкие tabla, тональные вариации talking drum и много необычных звуков. Основная техника игры состоит в открывании/закрывании ладонью бокового отверстия, в то время как другая рука прикрывает на разное расстояние верхнее отверстие, и наоборот. Варьируя тип удара и способ движения руки, можно обнаружить много различных тональных изменений. Иногда udu наполняют водой, чтобы добиться изменения оттенка.

Источник: http://tekadum.narod.ru

biblib.pro

Смотрите также

• 
  Барабаны древние
• 
  Эллины древние
• 
  Казахи древние
• 
  Древний саронит
• 
  Древние этруски
• 
  Древние гиганты
• 
  Древние поверья
• 
  Колдовство древнее
• 
  Древнее колдовство
• 
  Станок древний
• 
  Старушка древняя