Как была сделана "античная" мозаика. Мозаики древние
Секреты мозаики древних Помпей. | Волшебная сила искусства
Многие из наиболее интересных мозаик Помпей хранятся сейчас в Национальном Археологическом музее Неаполя. Но и в самих Помпеях можно увидеть необыкновенные картины, выложенные из цветного камня. Во многих композициях поражает тщательность подбора цвета и размер мозаичных элементов - всего несколько миллиметров.
Александр Македонский и Дарий в Битве при Иссе
Наиболее известная мозаика Помпеи - Битва при Иссе из Дома Фавна. Знаменитой сделало мозаику не только изображение Александра Македонского, но и художественная глубина образов, динамика всей картины, пронесенные через тысячелетия эмоциональность и драматизм. Сюжет мозаики - один из ключевых моментов истории древней цивилизации. Битва армии Александра Македонского с войском персидского царя Дария открыла великому полководцу дорогу на восток, в Индию. И нанесла ошеломляющий удар по Персидской империи. Авторам мозаики удалось передать не только переживания главных действующих лиц, но и общий накал страстей.
Мозаика из Помпей .Битва при Иссе.
Предполагается, что мозаика выполнена в 1 веке нашей эры по живописному оригиналу греческого художника Филоксена из Эритреи. Филоксен был современником Александра, поэтому весьма вероятно, что резкие, напряженные, немного угловатые черты лица Александра куда более близки к оригиналу, чем идеализированные портреты позднего времени. Лицо Дария, хотя и отражает сложную гамму чувств, скорее всего также имеет портретное сходство с царем персов.
Александр на мозаике. Картина в целом поражает многоплановостью и цельностью. Сложность композиции образуют многочисленные фигуры воинов, всадников, находящихся в движении. При этом лица и детали выписаны с точностью и реалистичностью.
В мозаике Битвы при Иссе ограничена цветовая гамма - используются черный, белый и желто-красные цвета. Ограничение это отнюдь не связано с недостатком материалов другого цвета, а является художественным замыслом, вероятно, подчиненным каким-то общим интерьерным интересам. Сложно судить, возможно и живописный оригинал изначально был выполнен в такой цветовой гамме.
Дарий.
В настоящее время оригинальная мозаика находится в Археологическом музее Неаполя, но изначально она украшала пол в Доме Фавна в Помпеях (сейчас там размещена точная копия мозаики, выполненная мастерами из Равенны). Размер композиции - 5,84 на 3,17 метра (площадь - свыше 15 квадратных метров), количество мозаичных элементов - более полутора миллионов
Реконструкция картины.
Помпейский кот
Вторая растиражированная мозаика из Помпеи - изображение леопарда (некоторые, впрочем, считают, что это - кот). Характерная пятнистая раскраска передана довольно точно, не оставляют сомнений в хищности зверя и выраженные когтистые лапы. Но оскал на морде сложно считать агрессивным - кот скорее играет, приготовившись к прыжку за игрушкой, чем всерьез собирается нападать.
Помпейский кот.
На этой мозаике хорошо заметен один из типовых приемов римских мозаик - силуэт рисунка подчеркнут не только цветными кубиками, но и выложенными по линии фоновыми белыми элементами. В мозаике хорошо передан объем самого тела животного, а тени от лап призваны подчеркнуть реалистичность изображения.Хорошая киска, хорошая...
Cave Canem - Бойся собаки
Еще один "хит" мозаик Помпеи - сторожевая собака.В Помпеях изображение собаки у входа в дом служило чем-то вроде охранного талисмана и предупрежения гостям. Надпись Cave Canem (Бойся собаки) на одном из них стала нарицательным обозначением таких изображений. Большинство сторожевых псов выполнено в черно-белой гамме - охраняющий дом пес обычно выложен мелкими черными кубиками на светлом фоне. Размеры и сюжеты мозаик с собаками индивидуальны - встречаются крупные и весьма реалистичные псы, а также более мелкие и скорее обозначенными, нежели детально прорисованные. Свирепые и настороженные собаки более характерны, но на некоторых стражи мирно свернулись клубочком и спят.
Мозаика. Бойся собаки.
На примере приведенных мозаик заметны различия в стилистике и форме изображений. В искусстве Помпеи выделяют несколько периодов, ведь город развивался и рос на протяжении нескольких столетий. Не вдаваясь в искусствоведческие тонкости, просто обратим внимание посетителей на заметную разницу в подаче изображений и форме исполнения мозаик. В древней мифологии есть один очень выраженный образ сторожевой собаки - это цербер, охраняющий вход в иной мир. Кто знает, может, изображая собаку на входе, жители Помпеи надеялись, что она защитит их от бед и невзгод внешнего мира и сохранит мир и спокойствие в доме? Жаль, что прекрасные мозаики в конечном счете не выполнили этого предназначения.
Сторожевая собака.
АКАДЕМИЯ ПЛАТОНА.
Академия Платона -
Мозаика в одной из вилл Помпеи, как предполагается, изображает группу философов классического периода. Второй слева - Лисий, третий слева - Платон. Сама картина лаконична и почти схематична в изображении деталей. Античный храм, дерево, капителий колонны обозначены, но не прорисованы, хотя складки на одеждах точны и реалистичны. Композиция и манера исполнения позволяют предположить, что мозаика выполнена по картине греческой школы.
Но к моменту изготовления мозаики в Помпее царил иной стиль - к сюжетному изображению мастера мозаики добавили шикарную рамку с пышным декоративным переплетением фруктов, лент, листьев и восемью комическими масками. Каждая маска - оригинальна, они не повторяются, и их смешные гротескные гримасы словно смеются над пафосом центрального сюжета. Некоторые историки считают, что на мозаике изображен вовсе не Платон и совсем не его Академия, а заседание ученых Александрийского Музея (который был совсем не музей в нашем понимании, а нечто вроде академии наук и университета в одном флаконе). По большому счету - так ли это важно? Сидят люди, беседуют о важном, а вокруг смеются маски - сколько раз еще повторит такую коллизию мировое искусство...
Материалом для мозаики послужили мраморные кубики с добавлением смальт. Сейчас мозаика находится в Неаполе, в Национальном археологическом музее.
ЛЮДИ И СУДЬБЫ.
В Помпейской живописи и мозаике часто встречаются мифологические и жанровые сюжеты. Подчас отделить, где изображена легенда,а где - реальная жизнь попросту невозможно. Для нас весь мир Древнего Рима - большая легенда, со своими устоявшимися образами, клише, заблуждениями.
Битва с Минотавром (Лабиринт). Мозаика. Помпеи
Комедианты. Мозаика. Помпеи
Наш поголовно образованный мир подчас слишком зациклен на предопределенности. А вот помпейцы, судя по этой картине, большое значение придавали Фортуне, Случаю, Удаче. (Что-то вроде - от сумы не зарекайся). Колесо, череп, весы, мера - символика понятна и спустя пару тысячелетий. Два платья, два мира - и подчас так легко оказаться с другой стороны.
Фортуна. Мозаика. Помпеи
Звери, птицы, рыбы
Искусство мозаики было настолько широко распространено, что среди сюжетов мозаичных картин и панно встречаются самые разнообразные звери, птицы, рыбы - в родной среде обитания, во взаимодействии или просто в виде натюрморта (а до знаменитых охотничьих "развалов" Снейдерса еще века и века...).
Бегемот. Мозаика. Помпеи
Крокодил. Мозаика. Помпеи
Рыбы и утки. Мозаика. Помпеи.
Кошка с перепелом, птицы и рыбы. Мозаика. Помпеи.
Подводное царство
Мозаика с изображением обитателей морских глубин известна также под названиями "Рыбы", "Морское дно" и - даже - "Морские гады". На черном фоне представлена энциклопедия рыб и животных, обитавших в морской пучине и хорошо известных авторам мозаики, так как большинство существ (больше двадати различных жителей моря) не только узнаваемы, но и переданы с поразительной точностью. С помощью нюансов цвета художник воспроизвел характерную окраску рыб, включая даже мелкие детали - плавнички, линии жабр, присоски осьминога и т.п.
Композиционный центр картины - осьминог, обвивший щупальцами лангуста. Близко посаженные и подчеркнутые глаза осьминога кажутся направленными прямо на зрителя картины. Осьминог словно ведет диалог со зрителеем сквозь стекло современного аквариума, в то время как остальные рыбы заняты своими делами. Впрочем, не подлежит сомнению, что все представленные виды рыб, моллюсков, ракообразных составляли значительную часть рациона помпейцев, так что мозаика - своего рода иллюстрация к кулинарным пристрастиям двухтысячелетней давности.
Подводное царство (Морское дно)
Было бы несправедливо не уделить внимания сохранившимся образцам внутреннего убранства дворов и вилл Помпеи. Жители древнего города знали толк не только в изобразительных искусствах, но и умели обустраивать свои дома с изяществом и роскошью.
Вероятно, большинство полов в домах аристократии и богатых семейств украшали геометрические и растительные орнаменты, выложенные из черных и белых элементов. Но не редкость и огромные цветные напольные композиции (вроде уже упоминавшейся Битвы при Иссе).
Мозаичный пол
Мозаичный пол.
Размер мозаичных элементов в облицовке колонны составляет порой всего несколько миллиметров.
Мозаичная колонна из Помпеи. (Сейчас в Национальном Археологическом музее Неаполя)
История римской мозаики далеко не исчерпывается художественными картинами, найденными в Помпеях. Однако именно засыпанный пеплом город дал представление о том, насколько масштабно применялась мозаика в искусстве внешней и внутренней отделки общественных зданий и жилых домов в древне-римском мире. Погибнув, Помпея стала памятником себе и древней цивилизации, уделявшей столь значительное внимание красоте и эстетике своей повседневной жизни.
Знаменитые мозаики мира - FaRo: клуб ценителей прекрасного
Я уже делала подборку самых известных фресок мира. Сегодня пришла очередь мозаики. Приглашаю вас в увлекательное путешествие по мировым храмам и музеям для того, чтобы познакомиться с лучшими образцами мирового мозаичного искусства.
1. "Битва при Иссе"
"Александрова мозаика" – одно из самых известных мозаичных изображений античности – выложена из полутора миллионов кусочков. Это чудо обнаружили при раскопках древнего города Помпеи на полу одного из помещений дома Фавна и затем перенесли в Национальный археологический музей Неаполя, где сегодня ее может увидеть любой желающий. Грандиозное мозаичное панно (313 × 582 см) изображает Александра Македонского, атакующего персидского царя Дария III. К сожалению, мозаика сохранилась не полностью. Да это и неудивительно, учитывая, что случилось с Помпеями. Однако на изображении по-прежнему можно рассмотреть облачение Александра. Он без шлема, в прекрасном льняном доспехе, украшенном на груди изображением головы Медузы-горгоны.
Вот мозаика целиком. Сначала она располагалась в музее на полу, но затем ее повесили на стену, чтобы было удобно созерцать это великолепие:
А вот крупнее фрагмент с Александром. Посмотрите, как детально изображена его одежда!
2. Мозаика базилики Сан-Витале в Равенне
Неполная сохранность "Битвы при Иссе" - скорее исключение из правил, ведь мозаичные изображения - одни из самых долговечных. Созданные умелыми руками мастеров несколько столетий назад, они до сих пор не утратили своего великолепия. Прекрасный пример такой сохранности можно увидеть в базилике Сан-Витале в Равенне. Внутренее убранство базилики поражает своим богатым великолепием. Стены храма украшены многочисленными мозаиками, но самые масштабные и известные из них находятся в нижнем уровне апсиды (полукруглом выступе здания). Это портреты византийского императора Юстиниана и его жены Феодоры, которые представляют особую ценность, так как были созданы при их жизни.
Юстиниан I в окружении вельмож и священнослужителей:
Императрица Феодора со своей пышной свитой:
Император и его супруга изображены здесь как заказчики строительства храма (донаторы) с драгоценными литургическими сосудами в руках. Мозаики представляют собой единую композицию и выполнены таким образом, что две процесии как будто движутся навстречу друг к другу, одновременно направляясь к алтарю.
3. "Полтавская баталия" Михаила Ломоносова
Ни для кого ни секрет, что Михаил Ломоносов был разносторонне одаренным человеком: ученым, писателем, поэтом, историком и философом. Обладатель живого пытливого ума и незаурядных способностей, он, конечно, не мог обойти стороной художественное творчество. Но так как Ломоносова прежде всего интересовала практическая сторона и конечная полезность любого вида деятельности, то выбор его пал на мозаику. Мозаики Ломоносова стали частью его деятельности как учёного, разрабатывающего способы производства стекла и смальт.
Для создания масштабного полотна "Полтавская баталия" сначала была нарисована картина на картоне. Ломоносов рисовать не умел, и для этих целей был нанят один из городских живописцев. Однако выкладывал мозаику он уже своими руками вместе с 8 помощниками. Результатом стало грандионзное (481 × 644 см) панно, изображающее один из самых напряженных моментов Полтавской битвы. Петр I предстает перед созерцателем в образе смелого полководца, ведущего русские войска в бой. Он совершает последний выезд на поле сражения в момент, когда исход битвы уже предрешен, но обстановка опасна для жизни царя. Чтобы защитить самодержца пусть даже ценой собственной жизни, ему пресекает путь простой солдат. Поместив фигуру солдата в центр композиции, Ломоносов подчеркнул роль народа в битве с противником.
Увидеть эту грандиозную мозаику Ломоносова сегодня можно в Академии наук в Санкт-Петербурге.
4. Мозаика Павильонного зала Эрмитажа
Интерьер Павильонного зала Эрмитажа создавался в середине XIX века архитектором Штакеншнейдером. Это один самых красивых и необычных залов дворца. О нем можно писать бесконечно, но сегодня я бы хотела обратить ваше внимание на изумительную мозаику на полу зала, которая предстваляет собой уменьшенную в два раза копию мозаичного пола одной из терм древнеримского города Окрикулума, близ Рима. Созадавали копию русские мозаисты из Петербургской Академии художеств. Даже уменьшенная в два раза, эта копия огромна и поражает воображение!
5. Карта СССР из цветных камней «Индустрия социализма»
Создание великолепных мозаик из драгоценных и полудрагоценных камней не кажется нам чем-то необычным, ведь Россия богата храмами и дворцами, в которых сохранилось множество таких шедевров.Но "ювелирные" мозаики продолжали создавать и в XX веке!
Эта самая большая географическая карта в мире выполнена из драгоценных и полудрагоценных камней в мозаичной технике. 27 квадратных метров с изображением подлинной физической карты Советского Союза в масштабе 1:1 500 000 со всеми морями и реками, горами и месторождениями, крупными городами и промышленными предприятиями сегодня хранятся во Всероссийском Научно-исследовательском геологическом институте имени академика Карпинского. Созданием этого гигантского мозаичного панно, на котором были бы отображены все победы социндустрии, решила отметить коммунистическая партия СССР 20-ю годовщину Октября в 1937 году. Макет мозаики изготовили в Академии художеств, тщательно подобрав цветовую гамму в соответствии с особенностями каждой конкретной местности. Весь камень – отечественный. Высоты и суша – уральская яшма, водные акватории – лазурит, низменности – амазонит.
Вот как выглядит эта красота вблизи:
В настоящее время питерские умельцы реставрируют драгоценную (во всех смыслах слова) карту и обещают, что к концу 2012 года работа будет завершена.
Каких известных мозаик не хватает в этом списке, на ваш взгляд?
faro-blog.livejournal.com
Мозаика Древнего Рима. Жанры - Римская и византийская мозаика
В Древнем Риме мозаику повсеместно использовали для украшения интерьеров общественных зданий и частных домов.Спрос на нее был очень высок, поэтому качество могло быть самым разным.
Мозаику делали из натурального камня...
...или смальты – цветного стекла.
В отличие от Древнего Египта, Междуречья и др. древних цивилизаций, в Древнем Риме, как и в Древней Греции, использовали объемно-пространственный принцип изображения.
В древнеримской живописи, и мозаике в том числе, используются практически все жанры. Самыми популярными были мифологический и бытовой жанры. Одиссей. Мозаика из Дома Одиссея и Диониса в Дугге. III в.
Мозаика из Неаполитанского археологического музея.
Исторический жанр встречается гораздо реже, но зато какое качество!Битва при Исе. Помпеи.
Портреты, особенно женские, часто идеализированы.
Натюрморт - один из популярнейших жанров. Особенно любимы дары моря.II век. Музей Ватикана.
Птиц и животных римские художники изображали очень часто. Они всегда узнаваемы и очень выразительны.Мозаика из Неаполитанского археологического музея.
Мозаичные картины часто были окружены широкой орнаментальной рамой. Мозаика из Британского музея.
Нередки были и собственно орнаментальные мозаики. Разнообразие орнаментов поражает.
antik-mosaik.livejournal.com
Мозаика Древнего Рима. Жанры: uchitelj
В Древнем Риме мозаику повсеместно использовали для украшения интерьеров общественных зданий и частных домов.Спрос на нее был очень высок, поэтому качество могло быть разным.
Мозаику делали из натурального камня...
...или смальты – цветного стекла.
В отличие от Древнего Египта, Междуречья и др. древних цивилизаций, в Древнем Риме, как и в Древней Греции, использовали объемно-пространственный принцип изображения.
В древнеримской живописи, и мозаике в том числе, используются практически все жанры. Самыми популярными были мифологический и бытовой жанры. Одиссей. Мозаика из Дома Одиссея и Диониса в Дугге. III в.
Эту мозаику можно отнести как к бытовому жанру, так и к групповому портрету.Философы. Мозаика из Неаполитанского археологического музея.
Исторический жанр встречается гораздо реже, но зато какое качество!Битва при Исе. Помпеи.
Портреты, особенно женские, часто идеализированы.
Натюрморт - один из популярнейших жанров. Особенно любимы дары моря.II век. Музей Ватикана.
Птиц и животных римские художники изображали очень часто. Они всегда узнаваемы и очень выразительны.Мозаика из Неаполитанского археологического музея.
Мозаичные картины часто были окружены широкой орнаментальной рамой. Мозаика из Британского музея.
Нередки были и собственно орнаментальные мозаики. Разнообразие орнаментов поражает.
uchitelj.livejournal.com
Как была сделана "античная" мозаика.: cat_779
Некоторые технологии античной цивилизации дошли до нас в своём неизменённом виде, как , например, художественная мозаика. Шедевры искусства мозаики делают в наши дни практически также, как и несколько веков назад. Похожие результаты получаются при использовании похожих технологий, материалов и инструментов.Несмотря на кажущуюся простоту, мозаика требует применения сложных технологий производства цветного стекла и керамики, прочных инструментов для работы с ними, сотен разнообразных красителей, особых материалов для склеивания и затирки. Hаблюдая за созданием художественной мозаики в современных мастерских, мы как будто переносимся на машине времени на столетия назад.....
В ходе археологических раскопкок в разных странах мира были найдены шедевры искусства художественной мозаики, прекрасно сохранившиеся до наших дней и не утратившие яркости цветовой палитры:
Древняя мозаика найдена на побережье Средиземного моря
Самая большая мозаика, найденная в Южной Турции
В Косове найдена древняя мозаика
В Греции обнаружили уникальную мозаику времён Александра МакедонскогоБитва при Иссе (моза́ика)Алекса́ндрова моза́ика — наиболее известная античная мозаика с изображением Александра Македонского в битве с персидским царём Дарием III. Мозаика выложена из около полутора миллионов кусочков, собранных в картину по технике, известной как «opus vermiculatum», то есть кусочки собирались один к одному по извилистым линиям.
Мозаика была обнаружена 24 октября 1831 года при раскопках античных Помпей в Италии на полу одного из помещений дома Фавна и перенесена в 1843 году в Национальный археологический музей Неаполя, где и хранится по настоящее время. Сначала мозаика была выложена на полу, как в её оригинальном виде; около 1913 мозаику поместили на стену для лучшего обзора. На полу дома Фавна в 2005 выложили копию мозаики. Размеры грандиозной картины составляют 313×582 см, но часть фрагментов не сохранилась.
Александрова мозаика найдена в Помпеях
Античная мозаика найдена в Израиле.
"Моза́ика (фр. mosaïque, итал. mosaico от лат. (opus) musivum — (произведение), посвящённое музам) — декоративно-прикладное и монументальное искусство разных жанров, произведения которого подразумевают формирование изображения посредством компоновки, набора и закрепления на поверхности (как правило — на плоскости) разноцветных камней, смальты, керамических плиток и других материалов.Первые античные мозаики из необработанной гальки найдены в Коринфе и датированы кон. V века до нашей эры Это контурные изображения людей, животных, мифологических существ, декорированные геометрическим и растительным орнаментом, выполненные обычно белым по черному, стилистически близкие краснофигурной вазописи. Подобные образцы 4 века до нашей эры найдены также в Олинфе, Сикионе, Эретрии. Важный шаг к реалистичности был сделан в мозаиках Пеллы (конец IV века до н. э.)Расцвет античной мозаики приходится на эпоху эллинизма, когда появляется техника подколки камешков и становится доступным цветное стекло, что позволяло достигать живописной реалистичности изображений и использовать практически неограниченную цветовую гамму. Древнейшим памятником, где была использована техника подколки или тесселирования, считаются мозаики сицилийского города Моргантина (III век до н. э.).В Древнем Риме мозаикой выкладывались полы и стены вилл, дворцов и терм. Римская мозаика делалась из маленьких кубиков очень плотного стекла — смальты, однако нередким было использование мелких камешков и гальки.
Высочайшим расцветом мозаичного искусства можно считать эпоху Византийской империи. Византийская мозаика становится более утончённой, используется более мелкий модуль камней и деликатная кладка, фон изображений становится по преимуществу золотым.Рококо:В качестве материала для мозаики стали широко применяться раковины морских моллюсков. Такими мозаиками украшали интерьеры.
В Европе в этот период получила распространение мода на мозаики из бисера. Бисер вкладывали по воску на бумагу, картон, пользуясь схемами для вышивки крестом. Подобных работ сохранилось очень мало.В Германии с этим материалом в 1750—1770 годах работала мануфактура ван Зелова, впоследствии секрет технологии был утерян. Декорировались как плоские детали мебели, например столешницы, так и объёмные предметы: бутыли, фигурки птиц. Большинство изделий этой мануфактура находятся в музеях Германии. Есть один столик производства этой мануфактуры в Музее-заповеднике Архангельское.
Французская мозаика.Одной из достаточно известных французских мозаик в своё время была мозаика Эмо де Бриар. Завод по производству бриарских фарфоровых бусин, а несколькими годами позже и мозаики, был открыт 1837 году. Существует множество произведений искусства, созданных из Бриарской мозаики. Известный художник Эжен Грассе, одна из значимых фигур французского течения ар-нуво, использовал её при создании многих своих работ. Эта мозаика производится и по сей день и является одним из немногих оставшихся полностью французских производств.
Emaux de Briare — это французская компания, которая является производителем фарфоровой мозаики. Завод располагается в городе Бриар, на реке Луаре. Завод был открыт в 1837 году и поначалу специализировался на производстве фарфора. Позже он был куплен французским инженером и изобретателем Жан-Феликсом Баптеросом, основавшим фабрику по производству фарфоровых пуговиц в Париже в 1845.Компания начала развивать международную торговлю с Европой с 1851, а затем с 1864 с Африкой, Австралией и Америкой, поставляя в эти страны фарфоровые бусы, а с конца XIX века и с Российской Империей. С XX века компания начинает специализироваться на производстве мозаики.Сегодня компания принадлежит группе Jolies Ceramiques sans kaolin, которая владеет компаниями — производителями плитки из керамики, фаянса, керамогранита, терракоты, имеющими не менее богатую историю: Carré, Capron, Aurum и Cérafrance.
Флорентийская мозаика:
Основные принципы создания флорентийской мозаики: Контуры фрагментов камня определяются линиями изображенного рисунка Естественный цвет и рисунок камня становится основным изобразительным средством. Подбор камня по контуру, рисунку прожилок и цветовому оттенку составляет основу искусства мозаичиста. В итоге его работы возникает картина, с одной стороны демонстрирующая чудо человеческой виртуозности, с другой - как бы созданная самой природой из естественных камней с их уникальным рисунком и цветом .
Древнерусские мозаиkи.На Руси мозаика появляется с принятием христианства, но не получает распространения из-за дороговизны импортируемого из Константинополя материала (в Византии на вывоз смальты была объявлена государственная монополия).
Мозаику делают из стекла, смальты, камня, керамического гранита, керамической плитки, мрамора и миллефиори.
Смальта — традиционный материал для создания мозаичных панно, представляющий собой кусочки однородной непрозрачной смеси из стекла и оксидов металлов.Смальта обладает как рядом положительных свойств (рукотворность материала, палитра — несколько тысяч цветов, насыщенность и неповторимость оттенков мозаики, эффект свечения, долговечность), так и особенностями, ограничивающими сферу её применения, как-то:• неровная поверхность, колотые грани • высокая трудоёмкость• высокая себестоимость материала Цветовая палитра смальты включает сотни разнообразных цветов и оттенков, что позволяет получать с её помощью высокохудожественные панно. Отличается устойчивостью к воздействию любых агрессивных сред, а так же цветоустойчивостью.
Смальта совершенно не впитывает влагу, она крайне устойчива к погодным условиям, не меняет от времени цвет. Но самое главное качество смальты, известное еще со времен древней Греции - это возможность придавать ей любые оттенки.
Как варят смальту?В цеху стоят огромные печи, в которых и варится смальта. Каждый оттенок требует своего состава, а следовательно, должен вариться в отдельном сосуде. Варочная печь вмещает несколько маленьких горшков (тиглей) с разными сортами смальт. Варка занимает 3-4 часа.Горячую смальту выливают на чугунную доску и раскатывают специальным металлическим валиком. Получаются неправильной формы "лепешки". Потом "лепешки" распиливают на бруски толщиной 1,5-2 см. А дальше за дело и берутся художники...
https://youtu.be/6Yzt1Cb-g_Y
Технологические процессы производства смальты (цветного стекла), керамической плитки и керамического гранита очень сложны, судите сами:
Производство керамического гранита:
Производство керамической плитки:
Производство цветного стекла (очень хороший ролик) : https://my.mail.ru/mail/efremov_n/video/_myvideo/2.html
Производство художественного стекла
Уже имея в наличии материал для изготовления мозаики, надо иметь хорошие инструменты, клеи и затирки для мозаики, а также схему, на которой мозаика будет выложена. Предлагаю вашему вниманию познавательные видеоролики, прекрасно иллюстрирующие процесс изготовления мозаики:
Инструменты для мозаики:https://youtu.be/3jg_zkqgU9o
Клеи и затирки для мозаики : https://youtu.be/L7GsOVFuLiA
Техники набора мозаики: https://youtu.be/xnncYqvl85o
Материалы для мозаики:https://youtu.be/8eXVKLK_HrM
В Иордании, в городе Мадабу, находится известная в стране школа мозайки. Мастерскую поддерживает правительство, ей обеспечены налоговые льготы, так как здесь работают инвалиды и люди нуждающиеся в социальной поддержке. В этой мастерской собирают мозаику, очень похожую на ту, которую нашли при раскопках старинных зданий, изумительное качество, высокая степень проработки мельчайших деталей и многоцветная палитра цветов:
Как делают мозаику в Иордании в наши дни.
Использование высоких технологий для производства мозаики из керамической плитки:
Мастерок. Мозаика из керамики
Массовое производство мозаики в Китае:
Производcтво мозаики в Китае
Судя по широкому применению мозаики в античную эпоху, можно с уверенностью предположить, что уже в те времена существовало массовое высокотехнологичное производство цветного стекла, керамики, инструментов, различных красителей и клея для её создания. Наша цивилизация почти ничего нового не придумала, а только применила на практике старые технологии ушедшей цивилизации и сохранила это бесподобное по красоте и долговечности искусство.
Источники:Как варят смальту?http://mosaic-hobby.blogspot.com/2012/04/blog-post_24.htmlМозаика и её созданиеhttp://www.mosaika.su/index.php/vidy/florentМозаикаhttps://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%BE%D0%B7%D0%B0%D0%B8%D0%BA%D0%B0Битва при Иссе (мозаика)https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B8%D1%82%D0%B2%D0%B0_%D0%BF%D1%80%D0%B8_%D0%98%D1%81%D1%81%D0%B5_(%D0%BC%D0%BE%D0%B7%D0%B0%D0%B8%D0%BA%D0%B0)Emaux de Briarehttps://ru.wikipedia.org/wiki/Emaux_de_BriareКак собирают мозаику в Иорданииhttp://daypic.ru/production/205648
cat-779.livejournal.com
Греческие мозаики | История мозаичного искусства | Читать онлайн, без регистрации
Греческие мозаики
Во всей полноте своих свойств мозаика была представлена во времена античности. В Древнем Риме и Византии это искусство получило столь широкое распространение, что его значение трудно переоценить.
Древние греки, активно колонизировавшие Малую Азию, переняли у здешних жителей искусство создания мозаичных полов. Постепенно в греческих домах земляные и каменные полы сменились мозаичной кладкой. Со временем улучшались рисунок и техника набора. Мозаика в доме была естественным и необходимым средством декора. Ее количество, изысканность и сложность рисунка указывали на богатство и знатность владельца. В греческих городах и селениях и в наши дни можно увидеть мозаичные покрытия террас и дорожек, выложенных гладкой цветной галькой узорами, которые имитируют античные разновидности мозаичного пола.
Античные мастера эпохи эллинизма и Древнего Рима в период с IV в. до н. э. по IV в. н. э. выкладывали мозаикой уже целые орнаментальные и сюжетные мозаичные панно на полах и стенах частных домов, дворцов и терм.
Первые античные мозаики из необработанной гальки, датированные концом V в. до н. э., были обнаружены в Коринфе. На них контурами изображены люди, животные, мифологические существа. Мозаики декорированы геометрическим и растительным орнаментами. Они обычно выполнены белым цветом по черному фону и близки по стилю краснофигурной вазописи. В Коринфе и других городах Древней Греции были найдены подобные образцы, датированные IV в. до н. э. В этот период мастера мозаики начали дробить гальку на мелкие кусочки, что сделало изображение более четким. В конце этого столетия греческий мастер, создавший мозаики Пеллы, сделал важный шаг к реалистичности.
Материалами для инкрустации и мозаичного оформления в Древнем Китае служили шлифованный камень, кусочки вулканического стекла, слоновая кость, перламутр и т. п., которые имели природную окраску и не теряли своего цвета с течением времени.
Особая виртуозность в исполнении присуща мозаичным картинам, которые относятся к эпохе эллинизма – периоду времени между примерно 300—30 гг. до н. э. Итальянский справочник по технологии и истории мозаики «Glossario tecnico-storico del mosaico» указывает: «Широкая гамма всевозможных оттенков и уменьшение размера кубиков до квадратного миллиметра позволяет греческим мозаичным картинам соперничать с настенными росписями». Мастера мозаики, складывая композицию, виртуозно применяли переходы тонов цвета, создавая ощущение игры света и тени, объема и глубины пространства. Греческие мозаичники часто составляли эмблемы в виде изысканных картинных композиций, обрамленных орнаментом. Более поздние мозаики этого типа представляют собой мастерски выполненные копии известных произведений живописи. Некоторые эмблемы набраны из столь малых по размеру кубиков, так тщательно подогнанных друг к другу, что, скорее, похожи на мазки краски, чем на кусочки камня.
Литературные источники сообщают об одном очень своеобразном и, наверное, единственном в своем роде эпизоде использования мозаики на корабле. Древние авторы свидетельствуют, что тиран Сиракуз Гиерон велел украсить мозаичной живописью свой роскошный корабль. В качестве сюжетов были использованы описания бесчисленных сцен из поэмы Гомера «Илиада». Как указывают источники, над созданием мозаики на корабле трудились художники и мастера мозаики числом не менее 360 человек.
Постепенно гальку теснили кубики из различных видов мрамора и другого природного камня, которые обогащали цветовую гамму мозаик.
velib.com
это изюминка интерьера. Описание различных видов мозаики
С каждым годом ассортимент отделочных материалов неуклонно расширяется, и покупателю становится все труднее сделать выбор в пользу одного из них. Многих наших читателей интересует мозаика – ее виды, техника монтажа, область применения и т. д. Сегодня мы постараемся ответить на все эти вопросы.
Мозаика в древности
Если кто-то считает, что этот элемент дизайна - современное изобретение, то он глубоко заблуждается. Очень древнее и широко используемое нашими предками искусство мозаика. Это в Древней Руси (X век) был способ оформления стен и полов в храмах, соборах, церквях.
Мозаика – это художественные произведения, изготовленные из мелких кусочков различных материалов – стекла, камня и т. д. Как появился термин «мозаика», остается тайной. По этому поводу существует множество версий. Одна из них - название связано со способом кладки, другая кажется более правдоподобной. Считается, что это слово перевели с латыни, и оно означает «посвященная музам».
Самыми ранними образцами использования мозаики считаются панно, относящиеся к IV веку до н. э., обнаруженные в Месопотамии.
Современные технологии
Любая мозаика – это составление узора из большого количества мелких деталей из разных материалов. Старинные и зачастую утраченные секреты этого искусства в настоящее время успешно заменяют новые промышленные технологии и укладки.
Сегодня существует великое множество фирм, специализирующихся на создании мозаичных композиций. Каждая из них предлагает собственные сюжеты и эскизы. Но если ни один из них не удовлетворил желания заказчика, то он может оформить заказ по своему эскизу. Важно знать, что художественная выразительность панно из мозаики достигается не только сложностью рисунка, но и разнообразием составляющих его материалов.
Стеклянная мозаика
На сегодняшний день это, наверное, самый распространенный материал. Если быть точным, то речь идет о венецианском стекле, из которого изготавливается жаростойкая, морозоустойчивая, ударопрочная и долговечная мозаика. Это очень популярный материал еще и за счет широкой цветовой гаммы. Для получения этого эффекта при производстве стекла в него добавляют самые различные элементы – кадмий, селен, бор и даже полудрагоценные минералы (авантюрин, перламутр).
Чаще всего наборные элементы стеклянной мозаики (модули или чипсы) изготавливают квадратной формы. Чем мельче эти детали, тем более подробной будет детализация изображения и точнее прорисовка.
Стеклянная мозаика – это материал, который с успехом используется для облицовки полов и стен в любых закрытых помещениях - от ванных комнат и бассейнов до кухонь. Кроме того, она отлично смотрится в оформлении каминов и мебели.
Большой популярностью пользуется и смальтовая мозаика. Это разновидность стеклянного материала, но с добавлением солей калия, а не натрия, как в первом случае. Это позволяет получать очень насыщенный и стойкий цвет, абсолютно лишенный каких-либо белых вкраплений.
Такая мозаика выглядит очень достойно. Ее чипсы очень гладкие и приятные на ощупь. Она имеет более высокие технические характеристики, нежели недорогие образцы стеклянной мозаики. К примеру, устойчивость к абразивному износу позволяет использовать ее не только внутри здания, но и снаружи.
Керамическая мозаика
По внешнему виду керамические чипсы практически не отличаются от плитки, разве что размерами. Они могут иметь форму квадрата или прямоугольника. Цвета и оттенки достаточно разнообразны.
Данный вид мозаики может быть традиционно глазурованным, или содержать «спецэффекты» - мелкие трещинки на поверхности (кракелюры), вкрапления других цветов, имитацию неровностей. Неглазированная мозаика имеет пористую структуру, что влечет за собой соответствующие неприятности.
Керамическая мозаика идеально подходит для оформления самых разнообразных поверхностей, как внутри помещения, так и снаружи.
Каменная мозаика
В производстве этого вида мозаики используют различные виды камня, начиная с недорогого туфа и включая редкие породы яшмы, оникса, мрамора. Цвет такого материала неповторим, поэтому каждое изображение из этого материала уникально.
Приобретая мозаику из натурального камня, необходимо учитывать, что это относительно мягкий материал. Он исключает использование абразивных чистящих средств, жестких щеток. Исключение составляют лишь агломераты на основе кварца.
Нетрадиционные материалы
К ним, прежде всего, следует отнести керамогранит. Его очень часто используют при создании интерьеров. Этот материал прочнее, чем традиционная керамика, к тому же обходится значительно дешевле.
Metron – это мозаика из кусочков разноцветного стекла и авантюрина. Ее используют для изготовления столешниц, подоконников, плинтусов.
Металлическая керамика появилась недавно. Это штампованные колпачки, имеющие высоту не более 4 мм из листа нержавеющей стали, толщиной 0,5 мм. Их закрепляют на особой резиновой подложке, которая создает необходимую жесткость.
Листовая мозаика
Это мозаика из различных материалов, закрепленная на подложке. Листовая мозаика обладает всеми достоинствами кафельной плитки, но внешне выглядит иначе. Она закрепляется на сетчатой основе, поэтому ее легко резать, что, в свою очередь, позволяет очень легко обрабатывать самые труднодоступные участки.
Алмазная мозаика
Этот вид рукоделия родом с Востока. Постепенно он стал завоевывать почитателей по всему миру. И это не случайно, ведь произведения, созданные в этой технике, – это стильное и оригинальное украшение интерьера, великолепный подарок друзьям и близким. Итак, алмазная мозаика - что это такое?
На самом деле это интереснейший материал, из которого можно создать по-настоящему оригинальные и красивые элементы декора. В набор для алмазной мозаики входят:
схема-полотно, с условными обозначениями и клеевым слоем;
акриловые стразы, упакованные различные пакетики;
пинцет.
Работа по созданию картины или панно из алмазной мозаики не составляет большого труда, но потребует усидчивости и аккуратности. Достаточно аккуратно выкладывать стразы на клеевую основу рядами или в шахматном порядке. Кроме того что сверкающая картина станет прекрасным украшением интерьера вашего дома, она еще и порадует любителей рукоделия творческим процессом.
Дарий.
В древней мифологии есть один очень выраженный образ сторожевой собаки - это цербер, охраняющий вход в иной мир. Кто знает, может, изображая собаку на входе, жители Помпеи надеялись, что она защитит их от бед и невзгод внешнего мира и сохранит мир и спокойствие в доме? Жаль, что прекрасные мозаики в конечном счете не выполнили этого предназначения.
Битва с Минотавром (Лабиринт). Мозаика. Помпеи
Комедианты. Мозаика. Помпеи
Фортуна. Мозаика. Помпеи
Крокодил. Мозаика. Помпеи
Рыбы и утки. Мозаика. Помпеи.
Кошка с перепелом, птицы и рыбы. Мозаика. Помпеи.
Мозаичный пол
Мозаичный пол.
Битва при Исе. Помпеи.
